Los Angeles, CA - Síðasta sinnHipHopDXtalaði við Yelawolf, það var í kringum nokkuð órólega uppruna fyrir Ástarsaga . Frá áhyggjufullum viðtölum við Mjög vafasamt á færslur á samfélagsmiðlum sem verja ást hans á sambandsfánann , þessi augnablik skyggðu á aðra stóru hljóðversplötuna hans Ástarsaga . Síðan þá gaf hann út nokkur verkefni, þar á meðal Trial By Fire og 2019’s Trunk Tónlist 3 , áður en farið er frá Shady Records og móðurmerki Interscope.
Hann er að ná í Catfish Billy áður en hann kemur næsta áratuginn í miðbæ Los Angeles 1720 og er á tónleikaferð um kynningu á Kúreki gettósins - fyrsta platan hans eingöngu undir merkjum Slumerican. Að þessu sinni virðist Yela hafa fundið skýrleika framhjá myrkum augnablikum ferils síns fyrir tæpum fimm árum.
Með línunni að innganginum vaxandi næstum úr böndunum hafa aðdáendur hans augljóslega orðið eins hollir og alltaf. Áður en dyrnar til sýningar opnuðust gaf Yela sér tíma til að tala viðDXum nýju plötuna, lærdóm af Eminem í því að keyra Slumerican, túra, Hick Hop og hvernig deilurnar í kringum Samfylkingarfánann meiddu allar líkur hans Stóri K.R.I.T. samstarfsverkefni Sveitarbræður .
2pac ég er búinn að ákveða mig
HipHopDX: Ég man eftir fyrsta skiptið sem ég sá þig koma fram um 2011 eða 2012 í Fitzgerald þar í Houston Rittz opnaðist fyrir þér. Hvernig er túr fyrir þig núna sem öldungur að fylgjast með aðdáendum þínum vaxa með þér?
Yelawolf: Ég meina árið 2011 var ég út í að setja hlut minn og vinna mér virkilega mikla frammistöðu virðingu. Ég var að reyna að brjóta upp eitthvað sem var glænýtt. Ég get sagt með fullu öryggi að árið 2011 var enginn að koma fram í þeim stíl. Enginn var að hoppa á sviðið og byrja mosh gryfjur svona skít. Þannig stormuðum við SXSW og þannig byrjaði það að rækta fylgi mitt í gegnum sviðsframkomu mína.
Þetta var öll hljómsveitarreynslan sem ég hafði áður Trunk Tónlist að ég hafi búið til þennan lifandi flutningsstíl og ég flutti það bara yfir í Hip Hop þáttinn með DJ. Áður Trunk Tónlist , litla neðanjarðarhljómsveitin okkar var á ferðalagi og það var ennþá Hip Hop. Við höfðum fólk með hjálma á sýningum og skít. Það var rólegt, órótt. Við fluttum það bara yfir á flutninginn í beinni og við vorum að sýna og sanna. Það er alltaf eitthvað sem sannar að vera frá litlum bæ í Alabama og vera hvítur strákur í Hip Hop. Að minnsta kosti á þeim tíma var það í raun hlutur.
Ef þú fylgdist með mér á meðan Rap Arena daga þá lentir þú bara í því. Við vorum frábær staðbundnar. Við hoppuðum fram og til baka milli Birmingham, Alabama og Atlanta. Ef þú fylgdist með framvindunni þaðan virðist þetta allt eðlilegt. Ef þú fékkst met seinna á árunum í kringum 2015 eða 2016, þá var það kannski í fyrsta skipti sem þú heyrðir Yelawolf vera í einhverju eins og A $ AP Rocky’s 1 Train. Að fara aftur og uppgötva allan þennan skít gæti hljómað geðklofa á skapandi hátt. Þetta kemur allt úr sömu hrúgunni af innblæstri. Ef þú lítur til baka geturðu séð landið, rokk og ról og Hip Hop áhrif límd saman.
HipHopDX: Þegar litið er yfir það núna virðast þessir þrír mismunandi áhrif nokkuð algengir nú á tímum með því að nota velgengni Old Time Road Lil Nas X. Mig langar að kalla þig einn af frumkvöðlum þess að komast að þeim tímapunkti.
Yelawolf: Það var Bubba Sparxxx var sá sem klikkaði á því hvað varðar almennu listamennina sem nýttu sér þessa samsöfnun landsins / redneck-isms og Hip Hop. Ég gef honum það. Hann opnaði dyrnar. Fyrir mér hafði ég aðra nálgun á ljóðrænan hátt, aðra nálgun með Hip Hop og með kántrý og með rokki. Allt þetta hafði árásargjarnan stíl við það. Þú getur ekki fundið upp hjólið að nýju, en ég er örugglega einn af frumherjunum en ég er ekki frumkvöðullinn.
HipHopDX: Síðasta verkefnið þitt á Shady var Trunk Tónlist 3 , sem kom út fyrr á þessu ári. Af hverju slepptu fyrsta stóra verkinu þínu Kúreki gettósins sem fullur indí listamaður núna?
Yelawolf: Jæja, við förum hratt. Ég hef alltaf verið með plötu tilbúna. Ég hef alltaf haft plötu tilbúna þrátt fyrir útgáfutíma með dúr, platan var þar í vasanum. Við tókum mikinn tíma í að búa til Ástarsaga , en jafnvel þegar þessu var skilað, þá er þetta sex til átta mánaða áætlun, þessi A - Z listamaður er að detta núna, þeir verða að sjá hvort platan passar inn í dagskrána og allt þetta annað tölfræðilega kjaftæði. Svo, Trunk Tónlist 3 var þegar í vasanum og ég sat á 90 prósentum af Kúreki gettósins áður en ég gerði það Trunk Tónlist 3 .
Vegna þess að ég hafði Kúreki gettósins í vasanum, áttuðum við okkur á því að svo var ekki Trunk Tónlist . Það var dóp, en það var það ekki Trunk Tónlist. Það verður ekki þýtt með þeirri plötu. Kúreki gettósins var of lífrænt og hafði ekki það hráa 808 Trunk Tónlist hljóð sem fólk á von á að heyra. Svo við fórum aftur í vinnustofuna og bjuggum til Trunk Tónlist 3 þar sem okkur fannst það henta best í verkefnið. Eftir að við lögðum út Trunk Tónlist 3 , áherslan mín var bara á Kúreki gettósins . Ég var tilbúinn að fara þangað. Ég var tilbúinn jafnvel áður Trunk Tónlist 3 , en ég hélt ekki Kúreki gettósins væri síðasta rétta platan fyrir Shady. Mér fannst það sanngjarnt að ég færi með þann stíl sem ég kom inn á síðan ég skrifaði undir Shady Trunk Tónlist .
HipHopDX: Kúreki gettósins er með nýtt lag í Box Chevy seríunni þinni í Box Chevy 7. Hvað telur það vera skapandi sjónarhorn verðugt að hafa það nafn?
Yelawolf: Fyrir mig, þegar ég heyri lag, get ég strax sagt að það sé Box Chevy lag. Við höfum gert nokkrar sem náðu ekki niðurskurði. Við gerðum tvö fyrir Trunk Tónlist 3 að við dósuðum og við enduðum á því að búa til Box Chevy 6 með DJ Paul og Rittz. Þegar Box Chevy 7 kom fyrir Kúreki gettósins , við fengum þetta illa fokking trommuhlé frá Travis Barker sem passaði við stemninguna í seríunni. Á þessum tímapunkti er það hefð. Aðdáendur mínir geta búist við að heyra Box Chevy lag með hverju verkefni.
Einn daginn er ég að vonast til að safna þeim öllum saman og gefa út á vínyl eða eitthvað þess háttar.
HipHopDX: Þú hefur það líka Útbúnaður, TX opna fyrir þig. Hvað laðaði þig nógu mikið að þeim til að þú myndaðir samstarf við þá?
Yelawolf: Ég gef stjórnanda mínum J. Dot heiður sem heldur virkilega eyrun á götunum. Hann tekur eftir því sem er að gerast þar sem ég fylgist bara mjög vel með mínum eigin heimi. Outfit, TX var einn hópurinn sem hann vakti athygli mína. Áður en við dúfuðum meira að segja í tónlistina kom ég með Outfit gaurana út til Nashville til að hanga með þeim. Svo ég fór út með Mel og J Hawk og við skelltum okkur upp Broadway og hékkum sem heimamenn. Við bara sparkuðum í það og tíndum heila annars. Mér líst bara vel á hvernig þeir hugsa fyrst og fremst. Ég elska hvar skapandi hugur þeirra er og hvernig þeim finnst um tónlist samhliða tengslum þeirra við Texas. Svo er það tíska þeirra og varningur og hvernig þeir fletta því. Þessi verk eru frábærir listamenn. Ég ber virðingu fyrir sjónarhorni þeirra og allri nálgun á tónlist.
Stíll er mér allt. Það er ekki það sem þú segir heldur hvernig þú segir það og afhendingin. Ef þú setur réttu sósuna á það er þetta virkilega aðlaðandi hópur. Ég elska bara það sem þeir gera og stíl þeirra. Ég reyni bara að koma með hópa sem eru að reyna að þvinga mörkin. Það skiptir mig ekki máli hvort þeir eru platínu listamenn eða enginn veit hverjir þeir eru. Það er eitthvað sem laðar mig aldrei að opnara eða samhliða höfði. Það er eins og, hvað myndi ég vilja kynna fyrir aðdáendum mínum? Ég kom einu sinni með hljómsveit eins og Hillbilly Casino með mér á ferð. Ég kom með Trevor Trouble Andrew fyrir mörgum árum og nú hannar hann fyrir Gucci. Það var hans stíll og nálgun. Þetta snýst allt um það hjá mér.
HipHopDX: Eitt flottasta starfandi OG samband sem þú hefur byggt upp í gegnum tíðina er með DJ Paul . Þið gerðuð jafnvel Svartfall EP saman fyrir nokkrum árum. Geturðu lýst þróun sambands þíns við hann frá samstarfi til þess að hann skrifaði undir Slumerican?
Yelawolf: Þrjár 6 Mafia og Mystikal árið 1997 í Atrium í Atlanta. Ég var 18 ára í mosgryfjunum. Aðeins hvítur strákur í hópnum. Í mörg ár hef ég kynnst fullt af fólki í tilfellum. Eins og ég man eftir að hafa rekist á Big Boi á Times Square með bakpoka af gömlu demósunum mínum og haldið í stúdíóið. Hann spurði mig af handahófi hvernig ég ætti að komast til Charlie. Hann var með mömmu sinni og var með sýningu í Madison Square Garden. Ég átti miða á það. Hann hélt að ég væri frá New York. Ég vissi hver hann var strax, en ég hugsaði að þegar að því kæmi myndi það koma. Það gerðist með DJ Paul og nokkrum öðrum.
Ég leyfði fólki bara að komast að því hver ég var. Ég náði til Gangsta Boo fyrir Throw It Up aðgerðina Geislavirk . Síðan setti það fræið og DJ Paul kom til Nashville með öllu Three 6 Mafia áður en Lord Infamous fór framhjá. Við mobbuðum bara og smellum. Við höfum unnið í mörg ár og munum alltaf vinna saman. Það er bara einn af þessum hlutum.
HipHopDX: Hvað finnst þér um hugtakið eða undirflokkinn Hick Hop og hið umdeilda orðspor sem það hefur hlotið?
Yelawolf: Mér finnst það hræðilegt. Mér finnst þetta hræðileg, óvirðingarkennd andlit. Mér finnst það ekki eiga skilið nafn. Sko maður, Hip Hop er það sem þú gerir úr því. Það hefur verið þannig frá upphafi. Hip Hop er sýnishornstengd tónlist með lykkju á tónlist annarra og blandar henni saman; hvort sem það er sítar frá Indlandi og það verður Fugees plata eða Shaolin sýni fyrir Wu-Tang eða Funkadelic sýnishorn fyrir Dr. Dre og svo framvegis. Auðvitað gæti það verið það sama fyrir Hip Hop að sækja innblástur frá sveitatónlist eins og klókur gítar eða banjó. Að kalla það Hick Hop er að grafa undan allri hugmyndinni um að búa til Hip Hop í fyrsta lagi. Ég held að það sé ömurlegt og ég vil enga hluta þess. Þessir náungar sem kalla sig Hick Hop eru 99,9 prósent sorp, þess vegna heyrir þú mig aldrei koma fram eða fara með neinum af þessum trúðum.
svo hjálpaðu mér guðs útgáfudagur
HipHopDX: Var þú sem merki yfirmaður eitthvað, sérstaklega lærðir þú af tíma þínum í Shady með Eminem?
arctic monkeys itunes festival 2013
Yelawolf: Jæja, þegar þú talar um Slumerican, verður þú að nota hugtakið merki mjög lauslega. Ég hef aldrei komið út með því að segja að Slumerican sé tónlistarútgáfa eða eitthvað slíkt vegna þess að útgáfur hafa ákveðna innviði. Slumerican er menningarmerki í raun. Það er regnhlíf að búa til tónlist og taka þátt í aðdáendagrunni sem skilur tónlistarstílinn sem þú ert að búa til. Eins og langt eins og að verða opinbert merki, Kúreki gettósins væri fyrsta platan með kynningu af þessu tagi, ýta og möguleika. Við erum enn ungbarnafyrirtæki vitur varðandi mælingar á fyrirtækjum sem hafa verið til í tíu eða tuttugu ár. Það tekur mikinn tíma og mikið af mistökum að byggja upp vörumerki og fyrirtæki. Að vera með Shady er að læra kraft branding.
Það er Shady og svo er Interscope. Það er stór banki og síðan teppið kynningarfyrirtæki til að styðja við þá fjárfestingu. Sú fjárfesting kemur í Shady og Shady teppi sem með samskilti Marshall og öllu því sem fylgir, sem er mikið. Það er það sem ég er að gera í litlum mæli. Kynntu fólki hringinn minn, aðdáendur og vörumerki. Að láta það bara vera það sem það er. Ef þér líkar það, þá líkar þér það. Ef þú miðlar því, þá miðlarðu því áfram. Það er ekki eins og að eyða payola til að fá útvarpssnúninga. Ef pappaskurður þinn er meira áberandi en tónlistin þín, þá þarftu að endurskoða tónlistina þína.
HipHopDX: Til hamingju með að binda hnútinn opinberlega í síðasta mánuði, maður. Það er kaldhæðnislegt að ég man að ég heyrði Fefe í fyrsta skipti á Animal. Hversu mikil áhrif hafði hún á verk þín sem listakonan sjálf?
Yelawolf: Fefe hefur verið flókinn hluti af óttaleysinu. Þegar ég yfirgefa sviðið eða vinnustofuna og ég fer aftur í vögguna til að greina það sem ég hef gert, er mikilvægt að hafa þá heiðarlegu skoðun í horninu þínu sem verður eins og meh, það var ekki svo gott eða það er dóp. Einnig virðist það ekki vera mikið mál, en það er mjög mikið þegar árið 2012 eða 2013 þar sem ég var að hugsa um ruggustígvél. Við fórum á Broadway og ég keypti mér slönguskinnstígvél í Nashville. Hún var eins og ef þú ætlaðir að kaupa þau, þá ættirðu að klæðast þeim á sviðinu. Ekki vera pönkari, klæðast þeim á sviðinu. Þegar ég gerði það var þetta svo mikið skref fyrir mig vegna þess að það óx í átt að því að endurspegla það sem tónlistin mín var að tala um. Síðan fóru tískuverkin að renna saman. Þú lítur á Trunk Tónlist , Ég er að rugga Jordans og beenie boginn til hliðar. Ég er beint þakrennu Alabama. Að alast upp og vera óttalaus við að breyta fólki.
Það var mikil ótti við að hún hjálpaði mér að sigrast á. Svona Ástarsaga gerðist. Hvarf og ekki fokk. Að detta af kortinu í tvö ár og mæta á SXSW með fullskegg, gullgrill og kúrekastígvél. Gott fólk var eins og fjandinn? Þessi skítur líður vel. Það er í raun fíkn. Með því að hún hefur bakið með þessum breytingum sem virðast lítil en þær eru stór hluti af því að vera listamaður. Þeir leyfðu mér að vera frjáls með tónlist mína, tísku og hvaðeina sem ég vildi gera. Lagið Tennessee Love sem ég samdi fyrir hana var fræið sem kveikti Ástarsaga. Það var það lag sem við fórum í hljóðverið og sáum til þess að öll lög plötunnar væru byggð um það svæði. Við byrjuðum að byggja þaðan.
HipHopDX: Sem aðdáandi beggja krakkanna hvað gerðist fyrir Sveitarbræður verkefni með Big K.R.I.T?
Yelawolf: Maður, þetta er það sem varð um Sveitarbræður . Hvenær skítur lamdi aðdáandann félagslega með Dixie Flag ástandinu og þessi helvítis trúður sem hljóp upp í þeirri kirkju í Charleston og drap allt þetta saklausa fólk ; það var eins og ég hafi verið suður í kringum alla þessa aðdáendur með þennan Dixie Flag. Ég fékk tattúið á fánann á handlegginn. Ég ólst upp á tímum Organized Noize og horfði á Andre 3000 með beltisspenna. Ég sá hornið að vera hluti af því og velta því fyrir sér. Ef þú átt það er erfitt fyrir einhvern að nota það gegn þér. Það var sjónarhornið sem ég var að fara í. Þegar það varð félagslega skrýtið og ég fór á netið og sagði að það væri það sem er hjá mér, K.R.I.T. var ekki að hafa það. Ég virti hvaðan hann kom.
Ég elska K.R.I.T .; það er kallinn minn. Það var það sem það var. Ég hringdi í hann og talaði um hvernig við þyrftum að gera Sveitarbræður sérstaklega núna. Hann sagðist nokkurn veginn ekki geta fokkað með því. Þú sérð hvaðan hann var að koma með það. Sem aðdáandi styð ég hann, hugmyndir hans og hvernig hann hreyfist og það er ekkert nema virðing. Ég vona að við getum gert það að lokum. Á einum tímapunkti var það ég, K.R.I.T. og Rittz. Við vorum hópur. Við vorum að gera sýningar saman. Við áttum myndir. Við vorum klíka. Þetta var helvítis áhöfn MCs. Mig langar svo mikið Sveitarbræður að gerast, en K.R.I.T. verður að líða vel með að gera disk með mér og allt sem því fylgir. Aðdáendur mínir eru ekki að fara neitt. Þeir ætla bara að mæta.
HipHopDX: Hefur þú einhverja eftirsjá varðandi deilur um bandaríska fánann?
Yelawolf: Ég fékk mikla eftirsjá vegna frelsis samfélagsmiðla. Það er fullt af hlutum sem ég vildi að ég hefði ekki slíka rödd á þeim tíma. Það er blessunin og bölvunin við að hafa Instagram og Twitter. Mér líður svona núna, uppsveiflu og það er það. Svo það var skrifað og það er búið. Allir sem segja að þeir hafi aldrei átt þessa stundina ljúga. Allir hafa átt andartak af fjandanum, ég gæti bara ekki sagt skítkast. Það hefði verið gáfulegra. Marshall hringdi í mig og sagði að ef mér hefði ekki fundist gaman að tala, labbaðu bara af stað. Hann sagði mér hvort ég vildi ekki taka viðtal eða vera spurður eða þú hafir ekki rétt svar bara ganga í burtu. Þetta var erfiður lexía sem ég þurfti að læra, en þú vex, lærir, breytist og batnar sjálfur. Það er það sem þetta snýst um.
HipHopDX: Þú lítur út fyrir að vera miklu öruggari og hamingjusamari núna.
Yelawolf: Shit maður, eiturlyf eru muthafucka. Ég bý bara þessa dagana. Bara að lifa og njóta tónlistar minnar með áhöfninni minni. Ég er stoltur af því sem við erum að gera og við höfum gert. Ég hlakka bara til að gefa út Kúreki gettósins og halda áfram.
Yelawolf’s Ghetto Cowboy lækkar á hrekkjavökunni (31. október) hér .
