Lil Jon: Segðu Já

Þökk sé yfirmanni hans, undirskriftarljósi, ótvíræðum grípandi frösum, auk smá hjálp frá Chappelle Show , Lil Jon er orðin poppmenning Táknmynd. Þetta er afrek sem ekki er erfitt að trúa þegar þú kemst framhjá einhliða æpum og kynnist þeim hæfileikaríka framleiðanda, snjalla kaupsýslumanni og hógværum fjölskyldumanni. Eftir að hafa brotist inn í leikinn með sínum einkennilegu bassaþungu, synthadrifnu takti seint á tíunda áratug síðustu aldar, varð Lil Jon gaurinn á fyrri hluta áratugarins. Fyrrum So So Def deejay vann, framleiddi og kom fram á fjölmörgum Hip Hop og R&B hljómplötum sem voru á toppnum, en áberandi var að hópurinn var lag áratugarins, Yeah! En jafnvel tákn eru ekki ónæm fyrir veikindum tónlistariðnaðarins.



Árið 2008 brá langa heimili sínu, TVT hljómplötum, saman og lét flaggskipsstjörnuna sína vera í limbó. Eftir að hafa farið aftur til rætur sínar í deejay í nokkurra ára hlé kom Lil Jon aftur fram með nýjasta tilboð sitt, Crunk Rock ; rafeindablanda af Hip Hop, Crunk, Pop, Euro og Rock hljóðum sem ætlað er að sýna fram á margar tónlistar hliðar Lil Jon. En fyrir þá sem halda að Lil Jon hafi yfirgefið hreyfinguna sem gerði hann frægan, vill hann að allir viti að crunk er ekki dauður, í tónlist hans eða á annan hátt.

HipHopDX:
Þú varst eitthvað af reiðufé fyrir TVT Records, en eftir að merkimiðinn hafði brotist saman varst þú skilinn eftir í limbó. Hvað gerðir þú til að vera ennþá í sambandi við hlutina og halda tékkunum inn?
Lil Jon: Ég byrjaði að túra á alþjóðavettvangi. Ég byrjaði að djöflast í Japan, Þýskalandi, byrjaði bara á veginum. Ég byrjaði bara að byggja upp deejay feril minn aftur. Ég var mikill deejay [fyrir So So Def] á níunda áratugnum. Eins og ég var heitasti plötusnúðurinn í Atlanta þá, svo ég byrjaði bara að lífga upp á það. Núna er skíturinn minn brjálaður. Ég kom nýkominn frá Kanada djöfullega, áður [Las] Vegas, svo það var það sem ég var að gera.



Deejaying og framkoma erlendis opnar bara hugann fyrir öðrum skít. Það hjálpaði virkilega að endurhlaða rafhlöðurnar mínar, því ég var svolítið útbrunnin. Ég var að framleiða fyrir alla listamennina á merkinu mínu, með merkið, vera sjálfur listamaður ... allt það skítkast vegur þig bara þungt. Og eftir smá tíma þarftu bara hlé - andlegt hlé og líkamlegt hlé. Svo að komast aftur í klúbbana var frábært því það hjálpaði mér að bæta mig og gefa mér nýja orku. Þegar Universal [Republica] kom inn var ég andlega tilbúinn að koma aftur í stúdíóið.






DX: Voru umskiptin að Universal erfið?
Lil Jon: Universal sótti mig eftir að Orchard leyfði mér að gera mitt. Og ég komst eiginlega beint inn í vinnustofuna og fór að vinna. Ég er loksins búinn og loksins tilbúinn að skíta heiminn. Ég held að allir muni meta það vegna þess að það er örugglega ekki bara venjulegi Rap diskurinn þinn.

DX: Nú heitir platan Crunk Rock . Hvað er það sem fólk ætti að búast við þegar það hlustar á þetta verkefni?
Lil Jon: Það er eitthvað öðruvísi. Þegar ég fór inn á plötuna vildi ég gefa fólki hvers konar Lil Jon sem það þekkir. Ég á svo margar mismunandi aðdáendur. Allt frá harðkjarna, hettu muthfuckas, til Pop muthafuckas, til ömmur. Það er hljómplata þar fyrir alla Lil Jon aðdáendur.



Platan heitir Crunk Rock . Ég byrjaði að vinna með rokklistamönnum og rokkframleiðendum. Þegar leið á mig og þegar ég fékk að taka hléið, kom svo aftur og byrjaði að vinna að nýjum lögum, byrjaði það að breytast meira í [framsetningu] lífsstílsins sem við lifum. Við lifum Crunk Rock lífsstíl. Við djammum eins og rokkstjörnur, við verðum ofarlega í öllu sem við gerum, við lifum fyrir daginn, við lifum lífinu til fulls og öll lögin á plötunni eru í grundvallaratriðum það sem við erum að tala um. Það er lífsstíllinn og þess vegna á ég enn þann titil sem ég á plötunni því það er bara það sem við gerum. Jæja, jafnvel með Pitbull plötunni, var The Anthem heimsmeistari. Það byrjaði að opna augun á mér, bæði okkar augu, fyrir þeirri staðreynd að það er heill helvítis heimur þarna úti. Svo [Pitbull og ég] gerðum Krazy, sem var enn eitt sýnið af Electro hljómplötu. Jafnvel þegar DJ Chuckee gerði endurhljóðblöndunina við Sexy Bitch, og setti mig á það, þá var það raunverulega kappinn. Ég var eins og Wow, það er í raun allt annar heimur þarna úti.

DX: Þú nefndir það áðan að tími þinn til að ferðast sem deejay hjálpaði þér að opna hug þinn tónlistarlega. Er það ástæðan fyrir því að þú hefur seinna verið að greina meira af popp- eða klúbbatónlist?
Lil Jon: Hústónlist, danstónlist og raf er stór um allan heim. Ég þekki mikið af þessum djöflum og þeir eru á ferðinni fimm til sjö daga vikunnar, ferðast um heiminn og gera þætti fyrir allt frá $ 2.000 til $ 50.000 og þeir eiga ekki einu sinni lög í atvinnuútvarpinu. Svo það er allt annar heimur þarna úti að fólk hefur bara ekki hugmynd um að hann sé til. Allt það efni fær þig til að langa til að opna hugann tónlistarlega og byrja að gera tilraunir.

DX: Svo hvernig nærðu til poppaðdáenda en fullnægir samt aðdáendum sem hlusta á minna LMFAO og meira Ying Yang Twins?
Lil Jon: Á [ Crunk Rock ], Ég gef fólki það sem það þekkir mig fyrir, við byrjum á harðkjarnanum Crunk skít og endum á ofurpoppinum og snertum allt þar á milli þegar þú ferð í gegnum plötuna. Það er fólkið. Fólk hefur gaman af mismunandi tegundum af plötum. Sumir aðdáendur sem hlusta á LMFAO eru líka hrifnir af Snap Yo Fingers en þeir myndu ekki þekkja I Don't Give A Fuck. Það virðist bara ganga upp þar sem þeim líkar. Eins og ég og LMFAO unnum saman og við hljómuðum vel saman. Við málamiðluðum ekki hvert annað, við hljómuðum vel ein og sér og passum samt vel saman. Í lok dags fjallar það um tónlistina. Ef þeim líkar tónlistin, þá munu þau líka við þig. Ég er deejay svo það er skynsamlegt hvernig ég set allt saman á plötuna. Það eru hæg umskipti frá einum öfgunum til hins. Sérhver hlutur passar á sinn stað og ég held að fólk muni virkilega meta það.



DX: Þú hefur unnið með Rick Rubin áður. Það lítur út fyrir að hann væri tilvalinn fyrir Rock / Hip Hop samruna verkefni eins og þetta.
Lil Jon: Rick [Rubin] sló mig upp fyrir nokkrum vikum rétt í þessu, því Owen Wilson er góður vinur hans og Owen Wilson var í Atlanta. Svo Rick tengdi mig og Owen Wilson saman svo við gætum sparkað í það. Rick er bara góður náungi. Það var frábært að vinna með honum í vinnustofunni því ég sat í raun bara aftur og lét hann framleiða mig. Hann hefur framleitt alla frá Neil Diamond til Run-DMC. Ég sat bara aftur og hlustaði og skítur var bara dóp. Hann er lyfjaframleiðandi og góður vinur. Reyndar hitti ég hann og Chris Rock á sama tíma. Chris Rock er góður náungi og góður vinur líka. Rick er bara dóp maður. Ég held að ég þurfi virkilega að tengjast honum aftur og gera meira skít. En aðalatriðið var að fá hvern sem ég gæti fengið og fá plötuna kláraða þá myndi ég geta farið í annan skít.

DX: Sem listamaður og framleiðandi er ég viss um að þú átt tonn af óútgefnu efni. Eitt er sérstaklega Angry Black Man On An Elevator brautin sem þú gerðir með Rhymefest. Hvernig myndi það samstarf verða til og hvernig líður þér þegar þú leggur hjarta þitt í eitthvað sem aldrei losnar?
Lil Jon: Ég og [Rhymefest] leggjum hjarta okkar í þennan metplata. Við myndum aldrei hittast áður en við gerðum þessa plötu. Eins og ef þú horfir á myndbandið sem hann er með á Netinu, þá fór það nákvæmlega eins og skítur. Við hittumst aldrei, báðir vissu ekki við hverju var að búast. Hann kom heim til mín og við settumst bara niður og töluðum og byggðum og fundum fyrir anda hvers annars og eftir það er lagið sem við komumst með. Hann er byltingarkenndur og hiphop. Ég er líka Hip Hop, því ég ólst upp á [Big Daddy] Kane, Public Enemy, [A] Tribe [Called Quest], De La Soul, Nice & Smooth. Við erum báðir tveir gáfaðir svartir menn sem geta komið saman og skítt. Þetta var eitt fyndnasta lag til að valda því hvernig það þróaðist. Það fór bara eins og það gerðist á myndbandinu. Þetta kom bara hægt saman og við vorum eins og Vá. Þetta er öflugt. Eins og það virkaði eins og einhver Public Enemy skítur. En stundum leggurðu hjarta þitt í eitthvað og þýðir plötufyrirtækið það ekki til fjöldans á réttan hátt. Þú lifir og þú lærir og heldur áfram að hreyfa þig og heldur áfram að ýta og vona að það gerist ekki þannig með næsta.

DX: Þú hefur lýst þessu verkefni eins og að gefa fólki allar mismunandi hliðar Jon. Getur þú nefnt nokkur lög og persónuleika sem þau eru til fyrirmyndar?
Lil Jon: Þú fékkst Throw It Up Part 2 með mér, Pastor Troy og Waka Flocka [Flame], sem er gamli Crunk og nýr Crunk saman. Þú hefur Hey með mér og 3OH! 3 sem er Popp Jon. Crunk 2010, crunk á vaxnu, hækkuðu stigi er úr huga þínum. Það lag getur farið til „hettuklúbbsins og krossklúbbsins“ því það snýst allt um orkuna og tempóið sem fær þig til að villast út. Ég og Ying Yang Twins fengum disk sem heitir Ride Da D og það er Jon fyrir nektardansstaðinn. Og þú fékkst Crunk Rock disk með mér, Game, Ice Cube og þessari svörtu Punk hljómsveit fyrir Jacksonville, Flórída sem heitir Whole Wheat Bread sem heitir Killaz. Það er eitthvað beint gangster skítur. Það er eins og [Dr. 1994 smellur Dre og Ice Cube] Natural Born Killers, en á bragði, með lifandi hljómsveit. Og þú fékkst International Jon með lögum eins og Machuka, Lil Jon og Pitbull á Work it out, og sameiginlega með mér og Steve Aoki, sem er risastór útvarpsplata sem heitir Oh What a Night. Svo fékkstu Jon slétt fyrir dömurnar með frú súkkulaði með R.Kelly og Mario.

DX: Þegar þú horfir á synthaþungan hljóminn sem er staðallinn í R&B lögunum í dag, finnst þér eins og þú ættir að fá smá kredit í ljósi þess að þú lagðir teikninguna fyrir það snið aftur þegar þú gerðir Yeah! með Usher?
Lil Jon: Ég var að gera það á undan neinum. Ég var fyrstur til að nota danshljóð á Hip Hop taktum og R&B skít. Ég var að gera það áður, við gerðum Yeah way before [Justin Timberlake and Timbaland’s] SexyBack. Að vera suður, við ætlum alltaf ekki að fá eins mikið af leikmunum en það gleður mig að sjá fólk dansa við skítinn. Að heyra lög og heyra fólk segja að það hljómi eins og ég, það finnst mér soldið gott að vita að ég hafði áhrif á suma framleiðendur. Í lok dags snýst þetta um að skemmta sér vel og djamma. Það gerir mér gott að fara í klúbb og sjá þá brjálast út í skít sem ég hef gert. Shit ég fékk Grammy, Yeah var lag áratugarins ... margir kettir geta ekki sagt að þeir hafi átt lag áratugarins. Margir kettir eiga ekki Grammy. Shit, við fengum MTV verðlaun, BET verðlaun, American Music verðlaun, Billboard verðlaun ... allt það skít er á möttlinum. Ímyndarverðlaun, NAACP verðlaun ... Ég var bara blessaður maðurinn.

DX: Svo hvað er það sem þér finnst aðgreina þig frá öðrum framleiðendum?
Lil Jon: Ég er frábrugðin mörgum framleiðendum að því leyti að ég hef getað farið yfir tegundir og hjálpað til við uppbyggingu þeirra. Flestir framleiðendur gera eitt eða tvö atriði. Eins og sumir gera bara gott Hip Hop. Eða sumir gera bæði Hip Hop og R&B skít. Hversu margir geta farið í R&B, farið síðan í dansplötu, farið síðan vestur og gert [E-40's] Segðu mér hvenær ég á að fara og [Of stutt er] Blásið í flautuna og hjálpið til við [flóasvæðið ] taka aftur upp. Eins og ekki bara [ég var ekki bara] að gera plötur, heldur [hjálpa] að byggja upp tegundir. Ég hjálpaði þeim að byggja Hyphy, ég gerði Crunk tónlist, ég hjálpaði við Reggaeton hljóðið þegar kom að ríkjunum. Þegar pabbi Yankee átti metið hjá mér, N.O.R.E. , Pitbull ... jafnvel þótt þú horfir á ketti sem eru að dansa dans hljómplötur núna gerði ég og Pit það með The Anthem. Við getum jafnvel farið lengra aftur. Ég gerði [Usher ‘s] Boo minn. Ef þú hlustar á Justin Bieber hljómar það eins og My Boo. Það hefur sömu stemningu. Ég hef verið að gera efni í langan tíma og allt þetta efni var eins og seint á tíunda áratug síðustu aldar.

DX: Þú hefur smíðað vörumerki fyrir þig með yfirmanni þínum. Berst það einhvern tíma yfir í einkalíf þitt?
Lil Jon: Eina vandamálið er þegar ég er með gæðastund með fjölskyldunni minni. Stundum kannast fólk við mig og þeir koma upp og byrja að gera Yeah! og allt það skítkast. Sumir eru flottir og biðja bara um eiginhandaráritun eða þeir segja, ég sé að þú ert með fjölskyldunni þinni, en ég vildi bara veita þér virðingu, eða hvað sem er. Það er flott en stundum þegar þú ert með fjölskyldunni getur það klikkað. Ég meina, ég veit að persónan mín er brjáluð en það virðist eins fljótt og ég kem í kringum fólk vill verða brjálað. Fyrir utan það er þetta allt gott. Ég þakka alla sem sýna mér ást og hvar sem ég fer. Ef ég er á flugvellinum eldsnemma á morgnana, skorpin augu og andandi fnykandi, ef þú vilt mynd tek ég þá mynd. Ég þakka alla aðdáendur. Án þeirra værum við ekki þar sem við erum stödd og ég þakka þeim öllum.

DX: Þú tístir nýlega um deejay í 12 ára afmælisveislu þinni í því að spila [Jeremih's] afmæliskynlíf. Fékk reynslan þig til að skoða þína eigin tónlist og hvar hún gæti verið spiluð?
Lil Jon: Það var fyndið. Eins og það væri helvíti, en það var fyndið. Eins og náungi gerði það ekki viljandi, hann var bara ekki að gefa gaum. Ef þú ert vanur að djöflast fyrir fullorðna þá áttu settin þín sem þú ferð í gegnum og hann var bara ekki að taka eftir og ég var eins og, Yo nigga, þú varst að spila ‘Afmæliskynlíf’ hvað ertu að gera? En áður spilaði hann lagið mitt Outta Your Mind og þú gerir þér aldrei grein fyrir því hversu mikið tónlist þín er alls ekki fyrir börn fyrr en þú ert innan um önnur börn og foreldra þeirra. Eins og ég leiki mér skít fyrir framan son minn vegna þess að hann veit að hann á ekki að segja þennan skít. Hann veit hvað er að gerast. En aðrir foreldrar leika kannski ekki svona skít í kringum börnin sín. Svo náungi spilaði Outta Your Mind og ég var eins og vá ég er að bölva miklu yfir þessu helvítis lagi. En ég gerði það ekki fyrir börn. En það er fyndið vegna þess að það fékk mig til að líta á eigin skít eins og, fjandinn, ég bölva miklu. En ég geri plötur fyrir fullorðna; það er örugglega ekki fyrir börn.

Kauptónlist eftir Lil Jon