Evolution Of A Carter: Lil Wayne

Sérkennileg og stórkostleg ferð Dwayne Michael Carter á toppinn á Hip Hop fjallstindinum hefur verið ekkert ótrúleg. Á viðkvæmum níu ára aldri - þegar flest okkar eru að leika í sandkössum og klæða okkur af mæðrum okkar - var Wayne upptekinn við að skrifa undir upptökusamning við Cash Money Records og verða yngsti listamaður útgáfunnar. Næstu 20 árin myndi Wayne ráðast í eitt mest spennandi og farsælasta hlaup sem tónlistariðnaðurinn hefur nokkurn tíma orðið vitni að og sleppa framboðs-og eftirspurnarhugtakinu á hausinn á meðan hann afhendir lag eftir spennandi lag á æði hraða. Sumar áætlanir setja heildarupphæðina í þúsundir.

Meðal þessarar fjölbreyttu skráðu efnis er ekki hægt annað en að velta fyrir sér hvað eigi að gera úr þessu öllu. Samkvæmt heimsmetabók Guinness lenti Wayne í 82 smellum (þar með talin gestavísur) á Auglýsingaskilti Heitt 100 síðasta áratuginn. Sumt hefur verið stórfellt (Got Money , Swagga eins og við, hvatning), önnur stefnumörkun (Bling Bling , Make it Rain), og jafnvel nokkrar viðleitni við tegundir (Prom Queen , Hvernig á að elska ). Engu að síður, af sérstökum ástæðum sem gefnar eru hér að neðan, hafa eftirfarandi tíu lög skipt mestu máli við að efla feril Lil ’Wayne.



Maí 1999 - Back That Azz Up (Juvenile f. Mannie Fresh & Lil Wayne)

Hvers vegna það er mikilvægt: Sennilega stærsta lag Cash Money til þessa - mikilvægt að Weezy hoppaði á það.








Lykilstund: Slepptu því eins og það væri heitt viðkvæði, varð til framtíðar smáskífur bæði af Wayne og Snoop Dogg meðan það ætlaði að etja sig í lexíkó Hip Hop.

Ofurávanabindandi og að eilífu dansgólfi, undirskrift lag Cash Money fyrir Nikki Minaj og Drake tímabilið var með stutt en eftirminnilegt útlit frá, bókstaflega, Lil Wayne. Eins og hann hafði gert oft á þeim árum sem hann var kynþroska í hljóðnemanum, frestaði Weezy eldri öldungamönnunum Juvenile og Mannie Fresh og lét þá stjórna flestum þessum glæsilega kvenhatandi rassfallandi söng. Við skulum horfast í augu við að þeir voru hæfileikaríkari og verðskuldaðir á þeim tíma hvort eð er. Hins vegar, þrátt fyrir yfirburði þeirra, yrði Wayne ekki haldið niðri og skilur eftir sig langvarandi áhrif á klassískum penni og pixla tímum í suðri.

Október 2004 - Go DJ

Hvers vegna það er mikilvægt: Frumraun nýja flæðisins.



Lykilstund: Orsök flæðisins er krampakennd, það sem þeir kalla geðveikt / Það er ekki einu sinni mothafuckin mitt markmið ég fæ deigstrák!

Kannski endurnýjuð af einfalda en ennþá dúndrandi Mannie Fresh hljóðbekknum, Wayne - hljómandi einbeittari en nokkru sinni fyrr - varpaði hratt eldrímakerfi sem hann notaði á Hot Boyz tímabilinu í þágu nýs, hægari flæðis. Vísvitandi, grípandi og ákveðið merki um það sem koma skal, þessi nýja afhending gerði Weezy rímum kleift að sökkva til Upphaf -þrep dýptar. Gerði Philly rappari og einn meðlimur í CMR Gillie Da Kid hafa hönd í bagga með þróuninni Nýr og endurbættur stíll Wayne, eins og stundum hefur verið getið? Við munum líklega aldrei vita. Samt sem áður, studd af einni þekktustu bassalínu síðasta áratugar, var Go DJ fullkominn vettvangur fyrir Wayne til að kynna Flow 2.0.

Desember 2004 - Soldier (Destiny’s Child f. T.I. & Lil Wayne)

Hvers vegna það er mikilvægt: Sýndi að hann gæti staðið tá til tá með elítunni í tónlistinni.



Lykilstund: Myndband lagsins þar sem hann sannfærði Beyonce um að vinsamlegast segðu barnið.

Í fyrsta og hugsanlega síðasta skipti gæti maður stungið upp á - og það væri ekki fáránleg tillaga - að árið 2004 væri Lil Wayne í raun þriðja áberandi nafnið á þessari braut, á eftir aðal listamanninum Destiny's Child og rappara þessa stundar , TI Líkt og áðurnefndur Back That Azz Up liggur mikilvægi þessa lags fyrir feril Wayne nær eingöngu í þeirri einföldu staðreynd að hann var sem betur fer hluti af því. Væntanlega innblásin af fyrrum Hot Boyz bræðrum B.G. og hálfgóðir peningapeningar hans eru her herferð (og mögulega eina ástæðan fyrir því að Wayne var valinn fyrir þetta lag í fyrsta lagi), áheyrilegur taugaveiklaði Weezy safnaði upp nægilegu hugrekki til að hrækja heillandi hæfileika gestavísu á mest áberandi lag sitt til þessa.

Júlí 2006 - Stuntin ’Like My Daddy (Birdman & Lil Wayne)

Hvers vegna það er mikilvægt: Fæðing swag.

Lykilstund: Með munninn fullan af ís skorar Wayne á gagnrýnendur sína að sýna mér andstæðing minn!

j cole fór í platínu án aðgerða

Tík ég er borguð, það er það eina sem ég verð að segja. Einu sinni drengilegur, ekki alveg viss-um-sig barn undrabarn, var það fyrsta smáskífan frá honum Sjaldan fellur eplið langt frá eikinni collabo plata með Birdman eldri sem sannarlega styrkti nú stærri en lífshlaup Wayne. Reið hina gróskumiklu T-Mixx slá til fullkomnunar, réðst Weezy á brautina með nægum karisma til að roðna kinnum Slick Rick frá 1988. Þegar Wayne spýtir, Hvaðan ég er, sjáum við fokking lík á hverjum degi, þá getur hann eins verið að tala um þetta lag - því hann líkamar það alveg. Krýningin á sér stað á þriðju vísunni þegar Wayne, miðja setningin, dregur úr líklega þrefalda stafalýsubollanum sínum og biður gagnrýnendur sína að bjóða honum verðugan andstæðing. Hov konungur gæti hafa fundið upp swag en það var Lil ’Wayne sem fullkomnaði það.

Apríl 2007 - We Takin ’Over (DJ Khaled f. T.I., Lil Wayne, Rick Ross, Fat Joe, Birdman & Akon)

Hvers vegna það er mikilvægt: Gerði Wayne að Hip Hop ofurstjörnu.

Lykilstund: Gefðu mér rappara eða gefðu mér takt!

Wayne var greinilega fullur af metnaði og í miðju afkastamikils mix-hlaupsins og kallaði upp gæsahúðarmælinn fyrir sviðsetandi útlit sitt á þessum 2007 DJ Khaled posse cut. Í ljósi valdatímabilsins fyrir lokavísu lagsins - þýðingarmikið í sjálfu sér miðað við listamannalistann - bíður Wayne þolinmóður eftir áleitnum öskrum kirkjukórs Danju til að ná crescendo þeirra og skoppar svo á brautinni eins og hann væri í Hip Hop 101 og þetta var lokaprófið hans. A næstum óeirðarspennandi tónleikahald, (þar á meðal uppáhaldsmennirnir Feed me rapparar eða fæða mig slá! Línu) hrífandi lokavísan um We Takin 'Over var vatnaskil augnablik sem mun einn daginn leggja leið sína í Lil' Wayne Hall of Frægðarskjöldur.

Apríl 2007 - Promise (Remix) (Lil Wayne f. Ciara)


Hvers vegna það er mikilvægt:
Þegar Lil ’Wayne varð flott.

j cole nýja plötunni lekið snemma

Lykilstund: Ungfrú Ciara þú ert kaldari en blá og elskan ég er ekki að tala við neinn annan en þig.

Halda áfram með ræningja-og-bæta-hefðina sem hann stofnaði til Drög og Vígsla mixtape röð, Weezy náði besta laginu á ferli Ciara og fór með það á enn hærri stað. Í smávægilegum útúrsnúningi tók Wayne meðvitaða (eða líklega ómeðvitaða) ákvörðun um að endurskipuleggja þessa augljóslega sultna R&B lag - öfugt við hörku rapplögin sem hann hafði venjulega valið til að taka í sundur – og það gerði hann sannarlega einstakan; og það sem meira er um vert, flott. Ef einhvern tíma var til Hip Hop lag til að elska, þá er seiðandi opið ástarbréf til Ciara það eina.

Júlí 2007 - Feel Like Dying

Hvers vegna það er mikilvægt: Þegar aðdáendur utan rappsins fóru að taka eftir.

Lykilstund: Ég get blandast stjörnunum og haldið partý á Mars / ég er fangi lokaður inni á bak við Xanax rimla.

Wayne varð opinberlega snillingur Hip Hop (Emo?) Með þessari óhlutbundnu, eiturlyfjakenntu óð við alla hluti ofskynjunar. Fullt af non-sequiturs og yfir beinlínis ógnvekjandi sýnishorn greip skelfilegasta lagið á ferli Wayne þá utan Hip Hop samfélagsins (hipsters, stoners, Radiohead aðdáendur) og dró þá um borð í Wayne Train. Sundhringur kringum flösku af Louis þrettánda / Stökk af fjalli í Kódeinshaf. Yikes! Hljómaði meira Kurt Cobain en suðurríkjagangsta, það var hinn hrollvekjandi og fallegi Feel Like Dying þegar Lil ’Wayne varð meira en bara rappari.

Mars 2008 - Lollipop

Hvers vegna það er mikilvægt: Poppkrossinn.

Lykilstund: Of margir til að telja upp.

Stærsta lag 2008 og fyrsta númer eitt smáskífa Wayne, Lollipop, gerði fyrir Weezy það sem Big Pimpin hafði gert fyrir Jay-Z næstum áratug áður - það styrkti stöðu hans í poppheiminum opinberlega. Þetta var lagið sem Wayne hafði þurft, eitthvað sem hann hafði beðið allan sinn feril eftir - snilldarhögg sem myndi skrölta í ferðakoffort frá Kaliforníu til New York, eiga algerlega sumarið og knýja magnum ópus hans ( Carter III ) í eina stærstu söluviku í sögu Hip Hop. Lollipop er nógu óhreinn til að rekast á göturnar og nógu glansandi til að ýta undir kylfur og er enn eitt parodied og pop-menningin sem vísað er til.

Apríl 2008 - A Milli

Hvers vegna það er mikilvægt: Veitti Lollipop afturköllun og það hefur áhrif á R&B.

Lykilstund: Opnunarstangirnar; sem allir geta lesið frá Asher Roth til Barack Obama.

A Milli var merkt með ýmsum ritum sem besta hip-hop lagið árið 2008 og hefði ekki getað komið á betri tíma fyrir Wayne. Fordæmið sem Lollipop hótaði að stofna var hættulegt; að fylgja eftir þessari kynþokkafullu, kvenkyns vögguvísu með öðru en ógnandi götusöng hefði jaðrað við sjálfsmorð á ferli. Sem betur fer, svartaði Wayne út um allt 808 mót Bangladess og leysti frá sér stórfenglegan tárupptöku sem beindist að öllum illvirkjum hans. Þeir segja að ég sé að rappa eins og Big, Jay og Tupac, Andre 3000 hrífur Wayne á lokavísu brautarinnar. Braggadocios? Já. Ofurliði? Kannski. Hins vegar er ekki hægt að halda því fram að A Milli hafi fært Wayne aftur í mixtape-rætur sínar og tryggt aðdáendum það Carter III væri í góðu jafnvægi til að reikna með.

Desember 2010 - 6 Fótur 7 Fótur

Hvers vegna það er mikilvægt: Yfirráð endurreist.

Lykilstund: Svo misskilið en hvað er heimur án gáta?

Hinn töfrandi og sigrandi 6 fótur 7 fótur líður enn eins og ferskur á Carter IV útgáfudag eins og það gerði á iTunes frumsýningu sinni átta mánuðum áður. Huglíklega svipað og hljómaði eins og sterasprautuð útgáfa af T.I.’s I'm Back, það var greinilegt að Weezy hafði stigið út af Rikers Island með hefnd; nánar tiltekið, það var kominn tími til að flytja alla aftur til Planet Weezy. Miðað við styrk og skýrleika röddar hans er eins og hann hafi ekki sagt eitt einasta orð meðan hann var í fangelsi - þetta er, raddlega, ein sterkasta sýning Wayne. Alveg dreypandi af eftirminnilegum línum, 6 Foot 7 Foot lífgaði strax upp á ástarsambandi almennings við Lil ’Wayne og lét þá þrá eftir nýrri plötu. Afsakaðu karisma hans.

Ryan Redding er sjálfstætt starfandi tónlistarblaðamaður og fyrrverandi starfsmaður Atlantic Records. Hann er nú búsettur í Pasadena, CA. Hægt er að hafa samband við hann á DoubleR2000@hotmail.com.