Ekki svo stutt saga hip hop & raunveruleikaþátta

Raunveruleikaþættir eru án efa alls staðar í dag. Og á tímum 24/7/365 efnis - neyslu grimmilega á hefðbundnum og stafrænum vettvangi, í sjónvörpum og fartölvum og símum - alstaðar ódýrt framleiddur þáttur sem SAG og leikstjóragildinu er ekki séð er augljós með- vara.



En þegar kemur að sögu Hip Hop með raunveruleikaþáttum hefur þetta verið viðkvæmari dans. Að sumu leyti fór Hollywood í Hip Hop - og að öðru leyti fór Hip Hop (og í minna mæli, Love) í Hollywood. Stundum virkaði það svo vel að það breytti sjónvarpslandslaginu - og stundum brást það svo ömurlega að það glataðist sem betur fer fyrir annálum tíma og rúms.



Í tilefni af nýjasta aðalréttinum í raunveruleikaþætti Hip Hop listaverk - VH1’s Stelpumönn , með Mya, Lil’Kim og Chilli í TLC með aðalhlutverkum - við skulum líta aftur á það hvernig rapp og raunveruleikasjónvarp sköruðust í gegnum tíðina.






Hinn raunverulegi heimur : Þar sem allt byrjaði

MTV’s Hinn raunverulegi heimur - sem kom fyrst í loftið árið 1992 - á heiðurinn af dögun raunveruleikasjónvarpsins eins og við þekkjum það. Innblásin af PBS seríunni frá áttunda áratugnum Amerísk fjölskylda , Hinn raunverulegi heimur er nú langlengsta sjónvarpsþáttaröð í sögu MTV.

Upphafstímabil þáttarins fór fram í New York borg og þar var að finna nú sígilda röð stjarna sem innihélt leikarann ​​/ líkamsræktarmódelið Eric Nies og blaðamanninn og aðgerðarsinnann Kevin Powell.



Og á meðan síðari árstíðir gerðu ótrúlegar stórstjörnur úr Mike The Miz Mizanin frá WWE, leikkonunni Jacinda Barrett og Körfuboltakonur ‘Tami Roman, Hip Hop fékk sína fyrstu raunveruleikastjörnu á upphafstímabilinu Hinn raunverulegi heimur í formi Heather Gardner. Gardner, sem fór af eftirmanninum Heather B, var undirrituð af Boogie Down Productions og tvær smáskífur hennar All Glocks Down og If Headz Only Knew fengu fullt af útvarpsleik vegna útkomu hennar í hinni geysivinsælu sýningu.



Í dag er Heather B leikkona einhvern tíma (sem kom fram í myndum eins og Bruce Willis endurræsingu á Dauða ósk ) og útvarps DJ sem birtist í lofti með Sveifla þér á morgnana á skugga 45. Þó að það sé engin spurning að Heather B sé hæfileikaríkur rappari og farsæll plötusnúður, þá er heldur engin spurning að prófíll hennar væri ekki eins hár og hann er í dag ef ekki væri fyrir útlit hennar á Hinn raunverulegi heimur .

Pimp My Ride : Bílar í Kaliforníu og barir vestanhafs fyrir menninguna

Tollgæslu vestanhafs er ekki bara bílaverkstæði - það er jörð fyrir menningarbyltingu. Stofnað af Ryan Friedlinghaus og Quinton Dodson árið 1994, færði tollgæslan vestanhafs svokallaða hot rod hefð á sjötta áratug síðustu aldar. Og þökk sé fræga fólkinu eins og Sean Diddy Combs og Shaquille O’Neil, vesturströnd tollgæslunnar vakti athygli framleiðenda MTV, sem bjuggu til sýningu sem kallast Pimp My Ride í kringum sérsniðna bílamenningu almennt, og tollgæslu vestanhafs sérstaklega.

Hýst hjá rapparanum Xzibit (sem nýtur nú farsæls tíma Stórveldi ), hugtakið að baki Pimp My Ride - sem frumraun árið 2004 - var einföld: íbúi í Suður-Kaliforníu leggur fram hina óheiðarlegu bifreið sína til meðferðar. Xzibit (og, af og til, gestarapparar eins og Chamillionaire) kæmu þá í heimsókn til fátæku sálarinnar, létu gera snarky athugasemdir við umræddan janky bíl og sendu hann til tollgæslu vestanhafs til að fá hann kipptan út.

Skoðaðu þessa færslu á Instagram

Gleðilegan dag St. St. Patrick frá tollgæslu vestanhafs! ☘️. . . # vesturströnd tollgæslu #stpatricksday #rollsroyce # frí # flutningur # sérbílar # carlovers

Færslu deilt af Tollgæslu vestanhafs (@westcoastcustoms) þann 17. mars 2019 klukkan 9:20 PDT

Þó að bílarnir væru fallegir á ofurliði (sem var í raun og veru tilgangurinn) kom í ljós síðar að það voru nokkur önnur vandamál á bak við tjöldin.

Sumir kvörtuðu yfir því að bílar þeirra biluðu skömmu eftir að þeir voru pimpaðir út, sem, til að vera sanngjarnt, er ekki tollgæslu vestanhafs, endilega. Fyrirtækið gerir grein fyrir því að þeir sérhæfa sig í sérsniðnum bílum, með þeim afleiðingum að þeir eru ekki vélvirki, og öll vélræn vandamál sem eru til staðar fyrir aðlögun eru á ábyrgð eigandans til að bæta úr.

Samkvæmt Fréttaritari Hollywood , það voru nokkrar aðstæður sem voru eingöngu fyrir myndavélarnar, og ef áhyggjur voru af öryggi sérsníða - raunverulega, hver heldur að hafa innbyggðan stöng í bílnum þínum sé öruggur á vegum? - Tollgæslu vestanhafs myndi strax fjarlægja það.

En það voru önnur mál bak við tjöldin sem, samkvæmt The Huffington Post , komu aðeins í ljós eftir að sýningu lauk og myndi - í núverandi # MeToo loftslagi - líklega skila tafarlausu bakslagi í dag.

Til dæmis sagði einn keppandinn að framleiðendurnir hentu sælgætispokum í bílinn sinn og sögðu honum að láta eins og það væri alltaf til staðar, sem keppandinn taldi sem feitt skammaratvik. Annar keppandi sagði að honum væri sagt að hætta með kærustunni sinni eftir að hann fékk pimped-út ferð sína aftur vegna þess að þeir vildu staðsetja hann sem playa (orð hans) í þættinum. Enn annar keppandinn sagði að bíllinn sinn væri í búðinni í meira en 6 mánuði og olli því að hann þurfti að leigja bíl frá skuggalegu fyrirtæki til að komast um Los Angeles og MTV neitaði að endurgreiða honum kostnaðinn.

Þrátt fyrir ranga byrjun og hiksta á sýningunni sögðu allir keppendur að þeir myndu gera þáttinn aftur, ef þeim væri gefinn kostur á því. Og þó Pimp My Ride stóð aðeins í sex tímabil - þar sem þetta var næst vinsælasta þáttaröðin á MTV, á eftir Hinn raunverulegi heimur - það veitti innblástur til margvíslegra útúrsnúninga og annarra svipaðra þátta, þar á meðal CMT Bragðbíll minn , sem var sveitatónlistarútgáfan af þættinum þar sem Ryan Ryno Templeton fór með bedazzler í Ford F-150 og dráttarvagna framtíðar kjósenda Bandaríkjanna í Trump.

Hip Hop’s Súrrealískt Forréttur í popp raunveruleikasjónvarp

Sparaðu fyrir Pimp My Ride - sem staðsetti sig meira sem bílasýningu en sem Hip Hop þátt - rapp var einkum fjarverandi í raunveruleikasjónvarpinu. Og það var ástæða fyrir því: á tíunda áratug síðustu aldar og jafnvel snemma í upphafi var rock'n’roll (og undirstefna grunge þess) ráðandi tónlistarstefna í útvarpinu. Svo það var frekar erfitt fyrir Hip Hop stjörnu - upprennandi eða á annan hátt - að koma spakmælum sínum fyrir dyrnar í sjónvarpsútsendingu.

dr dre ný plata lagalisti

En þegar rokk'n’roll fór lækkandi um aldamótin - og Hip Hop sem viðbrögð hófu hækkun sína - löngun almennings til að sjá rappara í sjónvarpinu fór að hækka í fríðu.

Svo þegar 2003 er Súrrealíska lífið frumraun, það var augnablik snilldar, og sendi blossa upp á Hip Hop glitterati að það væri enn ein leið til að stíga varning þeirra (og í mörgum tilvikum að koma aftur inn í tíðaranda poppmenningarinnar).

Fyrstu tvö tímabil ársins Súrrealíska lífið kom fram MC Hammer og Vanilla Ice, í sömu röð, og unnu kraftaverk við að gefa innlausnarboga til þessara tveggja annars þvegnu rappara.

En þriðja tímabilið af Súrrealíska lífið - sem fór í loftið árið 2004 - við fyrstu sýn, fékk stórt gamalt meh frá áhorfendum. Charo? Þetta var uppáhald móður þinnar coochi-coochi . Dave Coulier? Söng Alanis Morrisette ekki lag um að gera skítugir, skítlegir hlutir við hann í kvikmyndahúsi , þessi kanadíska terta? Og hvað var Brigitte Nielson þekkt fyrir á þeim tíma, fyrir utan að vera fyrrverandi eiginkona eins Sylvester Stallone? Ekkert, það er það.

speedin bullet 2 heaven plötuumslag

Enginn vissi á þeim tíma að við værum vitni að sögunni með upphaf ástarsambands Gitte og Foofy-Foofy hennar, leikfélaga William Drayton, a / k / a Flavor Flav, a / k / a hype man to Chuck Beinn maður D í seminal rapphópnum, Public Enemy.

Ósjálfrátt eða ekki hafði þessi sprottna rómantík fiðrildi fyrir raunveruleikasjónvarp almennt og hlutverk Hip Hop í raunveruleikasjónvarpi sérstaklega og ekkert yrði nokkurn tíma það sama aftur.

Bragð af ást og Fyrir ástina á Ray J

Gitte og Foofy-Foofy sögðu frá óhefðbundnum rómantík þeirra árið 2005 Skrítin ást , VH1 þáttur sem aðeins var sýndur í eitt tímabil áður en Gitte fór af stað með ítalska kærastanum sínum, Mattia Dassi, og hljómsveitafélaga Flavs, Chuck D brennt Flav til beins fyrir að koma fram í því sem þá var kallað nútímalistasýning. (Fyrir hvað það er þess virði eru Gitte og Foofy-Foofy ennþá vinir til þessa dags. Flav kom meira að segja út til stuðnings nýlegri meðgöngu Gitte á háaldri .)

En ef Skrítin ást fékk Chuck D aftur upp, hann fékk vissulega stórfellt hjartaáfall þegar Bragð af ást frumraun.

Þátturinn, sem fékk nafn sitt frá fyrsta þætti af Skrítin ást , kom fyrst í loftið á VH1 á nýársdag, 2006. Sniðið í sama stíl og ABC Bachelorinn , en með fræga ívafi, Bragð af ást fram tíu stúlkur sem berjast um ástúð og athygli Fight the Power rapparans.

Það fór í loftið í þrjú tímabil áður en Flav ákvað að lokum að giftast einni af barnsmömrum sínum og árið 2008 fór síðasta tímabil þáttarins í loftið.

En þó að Bragð af ást aðeins blessaði okkur með þremur árstíðum, það hóf feril þriggja kvenna sem eru áfram í poppmenningarlandslaginu okkar í dag: Hoopz, a / k / a Nicole Alexander, sem varð þekkt fyrir hluti af smáleik og deit Shaquille O'Neil; Deelishis, a / k / a Chandra Davis, sem lagði árangur sinn á Instagram í framkomu á Ást og hiphop: Atlanta og tónlistarmyndband fyrir Rumpshaker; og New York, ásamt Tiffany Pollard, bókstaflegri poppmenningartáknmynd þar sem GIF-myndir eru víðsvegar um samfélagsmiðla og sem lagði raunveruleikaþáttaárangur í einkunnagull.

Skoðaðu þessa færslu á Instagram

#sacramento í gærkvöldi var svo ótrúlegt !!! Þakka þér fyrir alla ástina 🥰❤️ @badlandssac Nú fer ég # Reno @splashrno LET’s go! Hárið eftir: @princesshairplug

Færslu deilt af Tiffany Pollard (@tiffany_hbic_pollard) þann 16. febrúar 2019 klukkan 13:36 PST

Svo að ekki verði úr skorðið, tók Ray J - sem var að ná höggum í pressunni fyrir kynlífsbandi sitt með verðandi frú Kanye West - tökin á stefnumótasýningunni árið 2009, þegar Bragð af ást var endurmerkt sem Fyrir ástina á Ray J . Sýningin stóð yfir í tvö tímabil áður en Ray J ákvað að snúa ekki aftur og kaus í staðinn að einbeita sér að skammvinnum raunveruleikaþætti sínum, Fjölskyldu fyrirtæki , þar sem einnig var fræg systir hans, R&B söngvarinn Brandy.

Fráfallið af Fyrir ástina á Ray J merkt síðast þegar stefnumótasýning fræga fólksins - eða Hip Hop stefnumótaþáttur, hvað það varðar - fór í loftið.

Rap raunveruleikakeppnin

Ekki tókst öllum raunveruleikaþáttum Hip Hop vel. Einn staður þar sem þættir með Hip Hop þema náðu ekki gripi var í undirflokki raunveruleikakeppninnar.

Þó fleiri almennir raunveruleikakeppnir eins og 2002 American Idol , America’s Next Top Model 2003, og 2004’s Lærlingurinn og Dansandi með stjörnunum voru allir geysivinsælir og velgengnir (og eru enn í loftinu í dag), 2007’s Ego Trip er (hvíti) rapparasýningin og 2008’s Miss Rap Supreme frá Ego Trip vantaði að skapa varanleg menningarleg áhrif.

2007’s (Hvíti) rapparasýningin var hýst hjá fyrrum 3. grunnstarfsmanni MC Serch og var hugsuð af tímaritinu Ego Trip sem nú er fallið frá, en eftirminnileg merkilína var hrokafull rödd tónlistarlegs sannleika.

Hugmyndin að sýningunni var einföld: átta hvítir wannabe rapparar myndu keppa, American Idol stíl, til að fá tækifæri til að vinna keppnina, en í verðlaununum var meðal annars ógeðslegur bikar og staðgreiðsla. Sigurvegarinn í eina þáttaröð sýningarinnar - $ hamrock - notaði peningatekjur sínar til að greiða til baka vini sem hafði dekkað leigu sína meðan hann var í burtu í keppninni.

Ýmis vandamál voru með sýninguna frá upphafi. Fyrir utan þá staðreynd að hip hop snemma var ógeðfellt að taka á móti hvítum rappurum (kannski af góðri ástæðu, kannski ekki) og þénaði þannig sýningunni hliðarsýn beint út úr hliðinu, þá reiddi þátturinn sig oft á hornauga suður og staðalímyndir til að flytja skilaboð.

Til dæmis var útrýmingarhólfið vísað til sem Ice Ice Chamber, tilvísun í Queen hyllingu Vanilla Ice, Ice Ice Baby. Keppandanum sem var útrýmt var síðan elt af sýningunni af manni í kakkalakkabúningi sem úðaði dós af Step Off! úða, hannað til að útrýma wackness með fljótleika. (Þetta gæti hafa verið hnoð við seint Howard Sandman Sims , eftirminnilegi Apollo trúðurinn sem myndi nota kúst til að sópa heckled opnum mic keppendum frá sviðinu. Hins vegar geta menn augljóslega séð hvar þessi skattur myndi falla hræðilega stutt og væri í einstaklega lélegum smekk.) Að lokum var húsið þar sem keppendurnir gistu kallað Tha White House, sem er ekkert ef ekki stynjandi.

Næsta ár kom Ego Trip út Miss Rap Supreme , sem hugmyndin var miklu betri en Hvíta rapparasýningin , en sem á endanum gekk ekki mikið betur en forverinn. Að þessu sinni var Serch með Yo-Yo vestanhafs til að finna næsta frábæra rappara.

nina agdal og max george

Og þó að stór hluti þáttarins gleymist, í dag - neðanmálsgrein í raunveruleikasjónvarpssögu Hip Hop, ef þú vilt - kynnti það okkur Khia Shamone Finch, þekkt faglega af nafninu Khia, sem mun falla í söguna sem höfundur af mestu skatti heims til cunnilingus, My Neck, My Back. (Lil’Kim’s How Many Licks? Gæti aldrei .)

Nýlega hefur streymisrisinn Netflix hins vegar tilkynnt að þeir ætli að hefja eigin tökur á rappveruleikakeppninni sem heitir Taktur + Flæði . Þó að fá smáatriði um sýninguna hafi verið gefin út, hvað við vitum þökk sé Variety er að Cardi B, T.I. og Chance the Rapper eru aðeins þrír af fjölmörgum frægum dómurum í þættinum, sem er framkvæmdastjóri af nýgerða EGOT-vinningshafanum John Legend. Sýningin, sem var sett í þróun í fyrra, verður frumsýnd haustið 2019.

HGTV Goes Hip Hop

Nú á dögum er HGTV fyrirbæri poppmenningar þökk sé Jonathan og Drew Scott, bandarískum (en í raun kanadískum) tvíburum þekktur sem Property Brothers , þar sem viðskiptavinur þeirra er af jafn amerískum (en í raun, hvítum amerískum) afbrigði. Stundum munu bræðurnir fá það verkefni að hanna opið hugmyndaeldhús og skella shiplap á sérsniðið bókasafn af sannarlega svörtum fjölskyldum sem setja meira en lítið krydd í hrísgrjónin sín og árangurinn er meme-verðugur. (Þú getur samt ekki orðið reiður út í bræðurna vegna þess að þeir eru svo einlægir og þorum að segja, Kanadískur í undrun sinni á svörtum amerískum menningu.)

Áður en Scott bræður þegar HGTV uppgötvaði tilvist Lawry’s kryddaða saltsins, voru tveir raunveruleikaþættir með Hip Hop þema sem voru gull í einkunn fyrir netið og sýndu alveg nýja hlið á uppáhalds (eða kannski ekki svo uppáhalds) Hip Hop stjörnum okkar.

Aftur árið 2010 fór HGTV í loftið Vanilluísverkefnið , endurnýjunarþáttaröð sem heldur áfram til þessa dags á systurrás HGTV, The DIY Network. Sýnt er með rappfyrirbæri tíunda áratugarins, Vanilla Ice, og beinir sjónum sínum að fyrrverandi Robert Van Winkle schvitzing um allt Suður-Flórída og endurnýja mismunandi heimili í leiðinni.

Þó að þú gætir viljað hýsa plötuspilara rapparans Play That Funky Music sem smá áhættuleikara, Ice er í raun farsæll fasteignafjárfestir og verktaki , sem byrjaði að fletta heimilum á tíunda áratug síðustu aldar sem leið til að komast burt frá óheppilegu falli hans frá náð í Hip Hop.

Gagnrýnendur og aðdáendur brugðust sýningunni vel og fyrir vikið hefur Ice enn eina vel heppnaða hliðina sem þjónar sem fasteignaráðgjafi sem skipar háum talgjöldum á ráðstefnum. (Ekkert orð ennþá um það hvort einhverjar gónar Suge Knight hafi reynt það hengdu hann af svölum fyrir sinn hluta af taka.)

Svo að ekki verði úr skorðið, þá var Joseph Simmons - a / k / a sérahlaup Hip Hop hópsins Run-DMC - einnig með endurbætur á eigin baki árið 2014 á HGTV. Þátturinn, sem kallaður var Endurbætur séra Run , var mun raunsærri lýsing á álagi við endurbætur á húsum en síðari þættir sem HGTV myndi senda frá sér.

Á tveimur tímabilum kvartaði séra Run og fjölskylda hans - fjölskylda sem innihélt konu hans, Justine, og börnin hans Daniel (Diggy), Russell (Russy) og Miley - yfir hávaðanum og rykinu (treystu okkur, það er a mikið af því meðan á endurnýjun stóð), börðust um hönnunarval og gerðu lítið úr framkvæmdafjárhagsáætluninni þegar þeir komu með 9.000 fermetra fæti heim í úthverfum New Jersey uppfærðum.

Lokaniðurstaðan, óþarfi að segja, var alveg stórkostleg.

Það er þó nokkuð síðan HGTV var með þátt í Hip Hop-þema á lofti sínu. Kannski eftir að þeir fara í loftið Mjög Brady endurnýjun , þeir geta hugsað sér að skjóta Litlu bleiku (gildru) húsin , þar sem gestgjafi 2 Chainz lætur vinna Flip eða Flop: Atlanta par að gera upp tímamótahúsið fram í myndbandinu við smell sinn, Spend It, og í kjölfarið bitið af vísun í nýlegan smell Ariana Grande, 7 Rings.

Hey - við myndum horfa á það.

Ást og Hip Hop: Rap raunveruleikinn Game Changer

Sá sem flytur raunveruleikaþætti Hip Hop-þema nútímans, með góðu eða illu, er VH1 Ást og Hip Hop kosningaréttur. Það er næstum ómögulegt að muna tíma áður Ást og Hip Hop að vera í loftinu, þó að treysta okkur, það var til. (VH1 stendur í raun fyrir Video Hits One, og þegar það fór fyrst í loftið árið 1985, var það ætlað að vera fullorðins svar við fullorðins og yngri fargjaldi MTV.)

Fyrsti þáttur alltaf af Ást og Hip Hop fór í loftið 14. nóvember 2011 og var aðeins ætlað til átta þátta hlaups. Síðan þá hefur það orðið til 355 þættir sem spanna yfir níu tímabil og fara fram í borgum eins og Miami, Atlanta (hingað til, farsælasta kosningaréttinum), og Hollywood, CA. Sérleyfi frá Ást og hiphop: Houston átti að fara í loftið árið 2015 en var sett í bið um óákveðinn tíma vegna áhyggna af öryggi áhafnarinnar eftir að nokkrum skotum var lokað af bæði ofbeldi og heimamenn trufluðu tökur.

Vígsla Ást og Hip Hop leikarar (það var engin þörf fyrir fyrirvarann ​​í New York) var sannkallaður hver? fjölbreytni (Tahiry? Emily B? Harpo, hver þessar konur?), en meðlimir leikara seinna voru mun athyglisverðari.

Lil’Scrappy var til dæmis þekktur rappari í Atlanta áður en hann gerðist aukaleikari á fyrsta tímabili Ást og hiphop: Atlanta . Móðir hans, Deborah Bryant, varð orðstír í sjálfu sér með moniker Momma Dee, og hún var einnig kynnt á Ást og hiphop: Atlanta . Og Stevie J - sem síðar átti að verða ódauðlegur að eilífu sem helmingur Steebie og Joseline parsins - var framleiðandi sem taldi skynsamlegt að bæta þessu útliti við viðamikla efnisskrá sína sem innihélt Grammy-verðlaunað verk um Diddy's Engin leið út albúm.

En af öllum meðlimum leikhópsins - wannabes, has-beens og never-weres - enginn gat sagt að þeir væru sannar break-stars stjörnur Ást og Hip Hop kosningaréttur. Þeir gátu treyst á nokkur hýsingarleik vegna útkomu sinnar - undarlegi næturklúbburinn í Vegas borgaði þeim í flöskum og VIP miðum, lögbundnir nektardansleikir - en utan VH1 kúlu þeirra höfðu þeir litla, ef einhverja, almennar nafnkennsla.

Það er auðvitað þar til Cardi B reið í rammann.

Cardi B er ekki fyrsti tónlistarþátturinn sem verður frægur þökk sé sjónvarpsþætti (sá heiður náðist fyrst þann 12. september 1966 , þegar The Monkees - svar Ameríku við Bítlana - fór fyrst í loftið á NBC) og á þessu tímabili 24/7/365 efnis verður hún örugglega ekki sú síðasta.

Hún er þó fyrsta Hip Hop stjarnan til að ná frægðarstiginu sem hún hefur náð þökk sé raunveruleikasjónvarpinu almennt og Ást og Hip Hop sérstaklega.

Fyrir henni Ást og Hip Hop breakout, Cardi B (réttu nafni: Belcalis Almanzar) var nektardansmeistari í Bronx og orðstír samfélagsmiðla. Hún hafði þróað sterkt Instagram eftirfarandi - þar sem hún myndi oft deila myndskeiðum sínum í Dóminíska frá Bronx, Cardi úr Block-stíl gamla New York-raunveruleika, sem nú er alræmd - og var að nýta sér það sem fylgdi með einstaka sinnum út- hýsingarleikja ríkisins.

g-eining týndi glampi drifið

En þegar Mona Scott-Young kom til að hringja árið 2015 breyttist líf hennar - og raunveruleikasjónvarpslandslag Hip Hop - á einni nóttu. Þó að hún væri í uppáhaldi í þættinum leiddist Cardi B fljótt með ástand sitt. Cardi var að leita að því að koma sér í veg fyrir sjónvarpsþáttinn af vandamálum sínum með þáverandi fangelsi (sem enginn man greinilega í nafni) og tilkynnti að hún hætti í þættinum eftir aðeins tvö tímabil vegna þess að hún vildi einbeita sér. á tónlist hennar.

Upphafleg viðbrögð frá sameiginlega fandominu voru fráleit - þú og allir aðrir, í grundvallaratriðum.

Og ef þeir færu eingöngu eftir fyrsta tónlistarlega útlit hennar - á endurhljóðblöndunni af Shomgy’s Boom Boom, sem einnig innihélt Dancehall goðsögnina Popcaan - leit tónlist Cardi B út eins og hún væri að fara Erica Mena leiðina.

En aðeins tveimur árum síðar sendi Atlantic Records frá sér Bodak Yellow smáskífuna og hér erum við í dag.

Og sama hvað annað gæti verið sagt um Cardi B - sérstaklega undanfarið - eitt sem ekki er hægt að neita er varanleg áhrif hennar á poppmenningarlandslagið.

Það segir sig sjálft að síðari leikarar í Ást og Hip Hop - burtséð frá kosningaréttarborginni - verður að mæla barinn sem Cardi B setur héðan í frá.

All In The Hip Hop Family: The Doggfather, Lil’Wayne & T.I., og Að alast upp í Hip Hop

Erfitt eins og það er að trúa, við erum fjarlægð meira en 40 ár frumraun Hip-Hop-lagsins allra fyrsta . Fyrir vikið eru margar af stærstu stórstjörnum rapps foreldrar og í sumum tilvikum jafnvel afa og ömmur .

Og í anda þroska Hip Hop, seint aughts og snemma 2010 raunveruleikaþættir ólust einnig upp í fríðu. Aldraðir aðdáendur rappsins höfðu engan áhuga á að horfa á þætti sem voru stoltir af ratchetry og hegðun í trúðstíl. Þeir þurftu - og vildu - sýningar sem töluðu við og voru fulltrúar þeirra.

Skoðaðu þessa færslu á Instagram

Ný Snoop Dogg plata á leiðinni ég vil þakka mér May. 2019

Færslu deilt af Snoop Dogg (@snoopdogg) 27. mars 2019 klukkan 1:48 PDT

Snoop Dogg's Father Hood var einn slíkur raunveruleikaþáttur sem reyndi að rebrand the Legendary rappari í þroskaðri birtu. Með áherslu á Doggfather og fjölskyldu hans - konu hans, Shante og börnin hans Corde (sem er faðir fyrsta barnabarns Snoop), Cordell og Cori - þátturinn, sem sýndur var árið 2007 í E! Net, þýddi vel, en að lokum tókst ekki að vinna gagnrýni eða auglýsing.

Kannski var það vegna þess að almenningur var ekki vanur að sjá Snoop í föðurlegu ljósi, eða kannski var það vegna þess að það er mjög lítill spenningur í banalíu hversdagslegs raunveruleika - fara með hundana í hvolpaskóla, þjálfa Little League lið, elda kvöldmat fyrir fjölskylduna og koma til móts við ýmsar persnickety mataræði beiðnir sínar - eða kannski var það einfaldlega vegna þess að það var um það bil 10 árum á undan sínum tíma.

Óháð því hvers vegna það tókst ekki, Snoop Dogg's Father Hood stóð aðeins í tvö tímabil.

Verkefni Lil’Wayne og T.I. í vaxið og kynþokkafullt Hip Hop raunveruleikasjónvarp fóru þó mun betur.

Fyrst var upp Tiny og Toya , veruleikaþáttur sem byggður er á BET sem hóf frumraun árið 2009. Með áherslu á líf, ástir og þrengingar Antoníu Toya Carter (fyrrverandi eiginkona Lil’Wayne) og Tameka Tiny Cottle (kona T.I.), Tiny og Toya Frumsýningarþáttur vakti þrjár milljónir áhorfenda sem gerði það að stigahæstu þáttaröð í sögu BET. Áhorfendur gátu ekki fengið nóg af bráðfyndnum hijinxi dúettsins og ósvikinni systurást á hvort öðru.

Þótt sýningin hafi aðeins staðið í tvö tímabil skapaði hún áhrif á raunveruleikasjónvarpslandslagið með því að gefa framleiðslufyrirtækjum - og ljósvakamiðlum - merki um að ekki væri komið til móts við heila lýðfræði í núverandi sjónvarpslandslagi. Áhorfendur höfðu fengið innsýn í þroskaðri raunveruleikaþátt og voru svangir í meira.

bara tattoo af okkur verst

Svo árið eftir Tiny & Toya fór úr lofti, VH1 sleppt T.I. og Tiny: The Family Hustle . Þátturinn, sem byrjaði árið 2011 - skömmu eftir að Clifford T.I. Harris var látinn laus úr fangelsisvist sinni - einbeittur sér að fjölskyldunni sem innihélt T.I. og börn Tiny saman og frá fyrri samböndum.

Þó að það geti verið auðvelt að hafna sýningunni sem ofdramatískri og hokey framsetningu á svörtu fjölskyldulífi - sérstaklega gefið ákveðnar sögusagnir um parið sem einfaldlega neitar að deyja - Fjölskylduþrekið var fyrsta sýningin sem sýndi hinn harða raunveruleika hvernig myrku hliðar Hip Hop geta haft neikvæð áhrif á fjölskyldumeðlimi emcee.

Til dæmis snemma þættir af Fjölskylduþrekið sýndi T.I. raunverulega að glíma við lífið að utan. Að horfa á hann endurklima í raunveruleikann fyrir utan fangaklefa - og venjast því að vera eiginmaður og faðir, allt aftur - var ein raunverulegasta og hjartnæmasta sögusviðið í sjónvarpinu tímabil , hvað þá raunveruleikasjónvarp.

Og já, síðari sögusvið - eins og Tiny sem þjónaði sem A&R fyrir OMG Girlz - voru örugglega hokey. En í heildina litið, T.I. og Tiny skapaði tiltölulega eðlilegt, stöðugt, elskandi umhverfi fyrir börnin sín. Jafnvel í versta falli voru þeir hvergi nálægt stigi brjálaðra sem fram komu í bráðabana raunveruleikaþætti 2013 All My Babies ’Mamas , með aðalhlutverkið Shawty Lo, látna mamma hans tíu og ellefu börn hans.

Skoðaðu þessa færslu á Instagram

Angela og Romeo aka Beavis og Butt-Head #GUHH # CastConfessions

Færslu deilt af Að alast upp í Hip Hop (@guhh_wetv) þann 21. mars 2019 klukkan 18:44 PDT

Þó WeTV’s Að alast upp í Hip Hop var ekki eins brjálaður og hættuspil Shawty Lo í tegundinni, það var það vissulega ekki Partridge fjölskyldan . Sýningin var frumsýnd á netinu 2016 og beindist að ungum fullorðnum börnum ýmissa Hip Hop stjarna. Það var svo vinsælt í raun að WeTV setti í kjölfarið Atlanta sérleyfi þáttarins árið 2017.

Með þessum tveimur sýningum erum við hins vegar að sjá góða - og slæma - verk rappleikjans koma heim til sín. Sumir Hip Hop útsendarar stóðu eflaust vel - Romeo Miller (sonur meistara P), Angela Simmons (dóttir séra Run) og Shaniah Mauldin (dóttir Jermaine Dupri) ólust öll upp til að vera vinnusöm, farsæl og virðingarverð. - en aðrir voru ekki svo heppnir.

Skoðaðu þessa færslu á Instagram

Stuðningsfullur Simmons. #GUHH #SimmonsSiblings

Færslu deilt af Að alast upp í Hip Hop (@guhh_wetv) þann 14. mars 2019 klukkan 18:57 PDT

Til dæmis þurfti Briana Latrise (dóttir Kendu Isaacs) ekki aðeins að takast á við fráfall sambands föður síns við Mary J. Blige í rauntíma, heldur gekk hún í gegnum eigin móðgandi samband. Damon Boogie Dash (sonur Damon Dash) glímdi við fíkn og lagaleg vandræði sem stafaði af þeirri fíkn og erfði - því miður - slípandi persónuleika föður síns ofan á allt annað. Og Kristinia DeBarge úr DeBarge fjölskyldu tónlistarmanna sló móðurlínuna í leiklistinni með ásökunum um að sofa hjá framleiðanda sínum til Janet Jackson sem frænku hennar.

Skoðaðu þessa færslu á Instagram

Til hamingju með @jojo_simmons! ❤ #GUHH

Færslu deilt af Að alast upp í Hip Hop (@guhh_wetv) þann 7. mars 2019 klukkan 18:55 PST

Þátturinn er verðlaunahafi fyrir WeTV og sýnir þar með engin merki um að hægja á sér eða fara úr lofti hvenær sem er.

Hip Hop og raunveruleikasjónvarp á 21. öldinni: Kanye & the Kardashians, Snoop Dogg & Martha Stewart og What’s Next?

Í dag er Hip Hop ekki bara tónlistarhreyfing - hún er hluti af tíðaranda poppmenningarinnar. Hip Hop tónlist er notuð til að selja allt frá grænmeti upp í strigaskó og hún er í öllum stærðum og gerðum. Ekki lengur bundin landfræðilegum takmörkunum ýmissa hverfa í New York og Los Angeles, rapptónlist er bókstaflega hljóðrásin í lífi okkar.

Hvort sem okkur líkar það betur eða verr, þá eru Kim og Kanye ekki frávik eða útúrsnúningur - þeir eru handhafar og merki um framtíðina. Búast við að sjá fleiri ofurpar sem giftast nýja Hollywood og nýja Hip Hop, ekki síður.

En er pörun Kim og Kanye - og Hip Hop og raunveruleikasjónvarps - einnig merki um að Hip Hop sé dáið? Það er fullyrðing sem á eftir að koma í ljós. Tónlistar tegundir hafa vissulega verið þjáðar af verri en hjónabandi tveggja fræga fólksins og sagði tegundir hafa náð að lifa af bara ágætlega.

Í bili getum við bara hallað okkur aftur, notið sýningarinnar og metið að þetta er - ef ekkert annað - merki um að Hip Hop sé ríkjandi tónlistarafl sem er ekki að fara neitt á næstunni.