Nappy Roots: Kentucky Fried Music

Feða meirihluta síðasta áratugar, réðust plötufyrirtæki á hip-hop hausinn með áhlaupi á eins höggi klúðurs sem kallaði Dirty South heim. Það varð svo slæmt að á einum tímapunkti, innan um alla Chingy's og J-Kwon og Rocko, höfðu flestir áheyrendur gleymt því að Suðurland var einu sinni heimili listamanna eins og Outkast, Goodie Mob og UGK. En í hinu breska jarðolíustærða streymi tónlistarlegs sorps kom sex manna hópurinn Nappy Roots. Bowling Green, Kentucky hópurinn, vopnaður suðursteiktu hljóði og nægum ljóðrænum hæfileikum til að láta alla purista austurstrandarinnar naga tungu sína, fór í platínu með fyrstu breiðskífu sinni, Grammy tilnefnd 2002. Vatnsmelóna, kjúklingur og Gritz .



En árið 2005, nóg af útgáfufyrirtækinu Atlantic Records, fékk Nappy Roots lausn þeirra og ákvað að fara sjálfstætt. Þegar þeir stofnuðu sitt eigið merki - Nappy Roots Entertainment Group - og tryggðu sér dreifingarsamning við óháða dreifingarfyrirtækið Universal Music Group Fontana, sneri hópurinn aftur að sviðsljósinu, einn meðlimur með The Humdinger, sem hefur verið lofað mikið. Fyrr í vikunni náði DX Skinny DeVille og Fish Scales of Nappy Roots til að ræða nýjustu breiðskífu sína The Pursuit of Nappyness , hvernig sjálfstæða lífið hefur verið að meðhöndla þá og hvers vegna þeir elska enn háskólanám.



HipHopDX: Fyrir ykkur sem hóp, hvernig var upptökuferlið The Pursuit of Nappyness ?








Skinny DeVille: Ferlið fyrir [ The Pursuit of Nappyness ] var svolítið öðruvísi en við gerðum á fyrri plötunni vegna þess að við búum í mismunandi borgum núna. Ég og [Fish Scales] erum í Atlanta, Big V kom til Atlanta fyrir um mánuði síðan og [B.] Stille og Clutch eru enn í Louisville, [Kentucky], svo það sem við gerðum var að við notuðum tæknina miklu meira. Við sendum lög með tölvupósti fram og til baka, við notuðum [slá dump-síðu] PMPWorldwide.com að finna einhverja takta aðra en [framleiðendur] framleiðendanna sem við unnum með. Við notuðum svolítið tækni meira en bara að mæta í borginni og afhenda efni. Við myndum fara í stúdíó og við myndum öll hanga og við gerðum það, við áttum fundi þegar við vorum öll saman, en þá þegar vorum við ekki öll saman, áttum við einstaka fundi og vinnustofur í húsinu ... við tókum upp plötur og sendu tölvupósti til hinna einstaklinganna [í hópnum] og þeir hoppuðu á þá og sendu þá aftur. Það var af hinu góða. Öðruvísi, en samt áhrifaríkt að mínu mati.

DX: Ég veit að þegar það gerist fyrir marga hópa kemur það stundum ekki alveg saman á plötunni. En þetta var alls ekki tilfellið með The Pursuit of Nappyness . Að því leyti, hvernig gættir þú þess að viðhalda samheldni hópsins?



tyga og 14 ára fyrirmynd

Skinny DeVille: Við töluðum saman, áttum samskipti. Við flýttum okkur ekki alveg. Við tókum tíma okkar og við vorum með mikið af frábæru fólki í kringum okkur sem hjálpaði okkur og gaf sínar skoðanir á efni. Fjöldi fólks sem vinnur fyrir okkur gaf sitt framlag og það var mjög virt. Við sátum [líka] um það í smá stund. Við leyfðum ákveðnum metum að eldast og gættum þess að þessar plötur standist tímans tönn, eins og þó að það gæti hafa verið heitt þegar við gerðum það um kvöldið, verður það heitt eftir sex vikur? Við þurftum að fara aftur og skoða þessar skrár ... og eins og ég sagði, þá tengdumst við. Við höfðum kannski þrjár eða fjórar lotur þar sem annað hvort fórum við til Louisville og tókum upp eða krakkarnir komu til Atlanta og tóku upp. Svo hvað sem þeir höfðu sem þeir voru að vinna að, komu þeir með það og við myndum leggja okkar af mörkum um það eins og við hefðum verið saman allan tímann.

scotty t fara geordie strand

DX: Nú, þú hafðir nefnt að við framleiðsluna að þessu sinni fóruð þið á PMPWorldwide.com, slæmur sorphaugur, öfugt við að vinna í vinnustofunni með framleiðendum, nefnilega Joseph Groove Chambers sem þú hefur unnið mikið með áður ...

Skinny DeVille: Rétt, já. Við fengum ekki tækifæri til að vinna með Groove að þessari plötu. Groove var að skoða listamannahliðina á ferlinum. Hann er með heita plötu sem heitir In the Bag sem hann hefur verið að vinna að. Hann er að vinna að sínum eigin verkefnum, þannig að við vorum [eins og] Allt í lagi, við ætlum ekki að gera þig virkilega galla og reyna að láta þig gefa okkur skrár eins og við gerum alltaf, þannig að við leyfum honum að gera það sem hann gerði, og við unnum með nýju framleiðslufyrirtæki sem heitir Phivestarr. Þeir gáfu okkur smá hita á sumum mixtapes fyrir stuttu, en við komumst virkilega inn og urðum mjög grimmir við þá að þessu sinni, og þeir gáfu okkur þennan raunverulega hljóðvistarblæ á plötunni Þeir strákar eru dópir, þeir gáfu okkur virkilega þann brún sem Hip Hop verk eru ekki að nota núna. Við viljum samt vera tímamóta og nýjungagjarn og ekki láta okkur nægja í eigin framleiðslu. Við urðum svolítið dúfugult í einu hvað varðar land, en að þessu sinni tókum við virkilega þá hlið þess með því að fara í raun með það og á sama tíma og fara með þau gildi og viðhorf sem við höfum alltaf haft.



[Við aukum] framleiðslu okkar með því að fara út fyrir kassann með PMPWorldwide. Þessir framleiðendur gáfu okkur svolítið bragðið, ég vil kalla það. Þú færð kjötið, þú færð grænmetið, en stundum færðu ekki bragðið hjá sumum framleiðendum og sumir af þessum framleiðendum gáfu okkur það stökkva af pipar eða papriku. Kallaðu það sem þú vilt, hvaða smekk sem þú vilt bæta við máltíð til að krydda það. PMPWorldwide gaf okkur þessi krydd, eins og [lagið] Right Place, Right Time. Það var framleiðandi LX, sem kom frá PMPWorldwide. Fyrsta lag plötunnar, Welcome to the Show, framleiðandinn [gengur] að nafni Cloud9. Hann kom frá PMPWorldwide, komdu að því að hann er frá Kanada. Við hefðum aldrei, aldrei, aldrei vitað um þennan gaur ef það væri ekki fyrir svona síðu. Hann hefði aldrei fengið skot með Nappy Roots ef það væri ekki fyrir hann að setja takta sína á þá síðu.

Ég held að [síður eins og PMPWorldwide.com] eigi eftir að verða ný bylgja fyrir marga listamenn sem þurfa á þeirri framleiðslu að halda en þeir eru bara ekki að ná því þar sem þeir eru frá. Þú getur komist á síðu þar sem fólk frá öllum heimshornum er að sleppa höggum og þú getur valið í gegnum þau eins og þú sért að versla í verslunarmiðstöð. Ég held að það eigi eftir að auðvelda [gæði] framleiðslunnar og ég held að það muni auðvelda að fá dópspor frá framleiðendum. Það er líka auðveldara að semja. Allir auðmjúkir, enginn er að reyna að selja 40.000 $ slátt vegna þess að þeir gerðu eitthvað fyrir einhvern fyrir fjórum eða fimm árum. Við erum á þeim tíma og aldri þar sem það kostar ekki svo mikið að gera plötu lengur. Þú verður að vera mjög, mjög vandvirkur til að ganga úr skugga um að gæði þín dragist ekki vegna þess að það kostar ekki svo mikið.

DX: Örugglega, og svolítið bundin við það, tvö lögin á Ógleði sem virkilega stóðu fyrir mér voru Fishbowl og Vertu í lagi. Þeir hljómuðu eins og aðrir tónlistarstílar en aðdáendur hafa heyrt frá Nappy Roots. Hvers vegna valdir þú að fara þessa leið hvað varðar að fara gegn þeirri tegund tónlistar sem þú hefur verið stofnaður til að búa til?

Skinny DeVille: Ó, þú veist, við erum að vaxa. Við höfum verið lengi í leiknum og þú vilt ekki festast í einum hætti til að gera neitt. Það verður leiðinlegt og það verður fyrirsjáanlegt. Báðar þessar hljómplötur, Fishbowl og Be Alright, við skemmtum okkur bara helvítis á þessum tímapunkti í lífi okkar. Við hugsum í raun ekki of mikið um að þurfa að vera í félaginu til að gera félagamet. Við viljum búa til góða tónlist fyrir alla. Á sama tíma förum við út, höfum það gott, viljum skjóta flöskum og fá okkur drykki. Við erum þekkt fyrir að sparka í það. Við gerum mikið af frat sýningum, við gerum marga framhaldsskóla og alla sem við erum fyrir framan, þeir skemmta sér mjög vel á þessum sýningum. Af hverju ekki að reyna að afrita þá [upplifun] í tónlistinni þinni?

hvað þýðir hani í rari mínum

Þetta var ekki eins og, Ókei, þetta er ekki Nappy Roots. Við skemmtum okkur konunglega. Við búum til drukkin lög, við búum til lög um illgresureykingar, við búum til lög sem líða vel. Vertu í lagi er örugglega feel-good plata, það vill svo til að það hefur tilfinningu sem þú getur heyrt í klúbbnum. Fyrir okkur er það eins og við skulum ekki vera bundin af því sem fólk þekkir okkur fyrir. Við skulum gera það sem við viljum gera og láta fólk upplifa aðrar hliðar á Nappy Roots og sjá hvað það verður í framtíðinni. Við stækkum líka [sem hópur]. Við höfum verið lengi saman, við höfum verið að búa til tónlist í langan tíma. Við höfum séð landið inn og út þrisvar eða fjórum sinnum aftur. Við skulum breikka útibúin okkar svo við getum byrjað að komast í mismunandi tegundir og svæði [tónlistar] sem fólk sér okkur ekki í. Ég kalla það að vera hressandi.

DX: Og eins og þú nefndir, þá eruð þið mikið í háskólasýningum. Hvað um að koma fram í framhaldsskólum og bræðraflokkum höfðar til þín?

Fiskvogir: Ég veit það ekki, við höfum bara sérstakt samband við marga háskóla um allt land sem við höfum byggt. Sums staðar er svolítið hefðbundið að kíkja á Nappy Roots sýningu. Ég er ekki viss um hvort það sé vegna þess að Nappy Roots kynntust í háskóla og það er bara góður vettvangur sem við þekkjum, en tónlistarform okkar er eins konar partý og tónlist í bræðralagsstíl ef þú vilt og við sjáum um það. Ef þú á [háskólasenunni] er það ekki slæmur markaður. Það eru alltaf nýir krakkar að koma inn sem skrá sig í skólann á hverju ári. Það heldur þér hressandi ... það er bara góður markaður. Auk þess veisla [háskólabörn] eins og við og það heldur okkur áfram. Sannlega, allir vilja halda í háskóladagana sína og í vissum skilningi gerum við það. Við höfum verið í leiknum í meira en tíu ár og við fáum enn að djamma í framhaldsskólum um hverja helgi.

Skinny DeVille: Án þess að fara í námskeið.

Fiskvogir: Án þess að fara í námskeið. [Hlær] Það er örugglega töff.

DX: Já, örugglega. Nú, þegar ég kom meira inn á plötuna, var eitt af öðrum lögum plötunnar sem stóð mig virkilega upp úr Live og Die. Þið teiknið virkilega ljóslifandi mynd af hæðir og hæðir Hip Hop í því. Svo fyrir þig, þegar þú sérð listamenn eins og Big. K.R.I.T, Pill og Freddie Gibbs koma út, eruð þið vandamálin sem helstu merki hafa verið að þola að koma listinni aftur í hip-hop?

í hvaða klíku er ungur höfrungur

Fiskvogir: Það virðist þannig, sérstaklega með nöfnin sem þú nefndir nýlega. Svo virðist sem þetta sé gott ár fyrir hip-hop. Það hafa verið nokkur niðri ár þar sem útvarpstónlistin tók virkilega við hip-hop, en núna sérðu listamenn eins og þá sem þú nefndir eru í raun ekki í útvarpinu, en þeir eru að byggja upp sterkt fylgi bara á götum úti og [með] fólki sem eins og gott tónlistartímabil. Það er að koma aftur í listir þess og það spilar í höndum Nappy Roots vegna þess að við teljum okkur vera sanna listamenn, ekki bara sem eru hérna úti og gera það fyrir peninga. Svo mér finnst það koma aftur í kring og með internetinu gefur það öllum tækifæri til að fá aðgang að hverjum sem er. Þú getur heyrt Big K.R.I.T. , sem er alveg frá Mississippi, þú getur heyrt hann í New York án þess að þurfa að ná honum á MTV. Þú getur bara fundið þessa listamenn. Þú getur fundið listamenn í Kanada sem gætu hentað þínum stíl. Ég bið að það fari aftur í meira af listfengi hip-hop. Stórir listamenn, ekki bara einhver sem getur búið til smáskífu ... og sumt af því fólki sem þú nefndir í raun og veru getur komið með eitthvað í Hip Hop núna.

DX: Og svona bundið við það, þið fóruð sjálfstæðir með 2008’s Humdinger með Nappy Roots Entertainment Group og Fontana Distribution. Hvernig færðuð þið ykkur yfir í þessa nýju sjálfbjarga sjálfstæðu atvinnugrein og hefurðu núna, með þessari nýju plötu, fundið fyrir því að þú hafir náð því að geta stjórnað greininni?

Skinny DeVille: Árið ’08 þegar við lækkuðum Humdinger , það voru mikil umskipti fyrir okkur varðandi væntingar. Við komum frá Atlantic Records velgengni, frumraun okkar fyrstu plötu [2002’s Vatnsmelóna, kjúklingur og Gritz ] út um hliðið á landsvísu og seldi yfir milljón plötur. Það var kraftaverk í sjálfu sér frá Kentucky, sumir sveitastrákar sem komu frá háskóla seldu yfir milljón plötur þegar þeir fóru fyrst ... En þegar við fórum frá Atlantshafi árið 2005 var mjög, mjög erfitt fyrir okkur að finna heimili sem var ætla að veita athyglinni eins og Atlantic Records. Við settumst niður með Koch [nú E1 Music] næstum mánuði eftir að við fórum frá Atlantic ... [þeir] vildu skrifa undir okkur ... en hvernig þeir voru að gera tónlist þá var það ekki í raun það sem okkur fannst verða besta útlitið fyrir Nappy Rætur þrátt fyrir að fjöldi fólks sem fór út úr meirihluta fór til Koch. Það var þá, Ef þú fórst til Koch, þá var það grafreitur rappara, og þetta, hitt og hitt. Nei það er það ekki; grafreitur rappara er grafreitur. A einhver fjöldi af niggas eru að fara þangað eða lenda í fangelsi. Það er vondi hluti Rap.

Uppátækið um sum þessara merkimiða var mjög, mjög ríkjandi árið ’04, ’05, og við fórum af stað árið ’05, svo við vildum hafa bestu aðstæður. Á þeim tímapunkti vissum við að leikurinn var að breytast. [Helstu merkimiðar] ætluðu ekki að styðja sex manna hóp ... það var bara ekki skynsamlegt fyrir [okkur] að fá jarðhnetur greiddar. Við höfum lifað af ferðum okkar frá fyrsta degi, þannig að það var ekki vandamál ... En varðandi viðskiptaákvörðunarhliðina, þá var það ekki besta ákvörðunin að fara aftur í risamót og fá sömu tegund af samningur vegna þess að plötur voru ekki að seljast. Þannig að við völdum sjálfstæðismenn og það tók okkur um það bil ár að finna rétta sjálfstæðismann sem veitti okkur stuðninginn og ástina ... Fontana gerði [veitti okkur þann stuðning] og ef við seldum oðlur og oðlur af plötum, þá hefðum við tækifæri að lyfta sér upp í stærra dreifikerfi, sem er Universal. Fontana ástandið var fullkomið fyrir okkur vegna þess að það hafði ekki glerþak við það. There ert a einhver fjöldi af merki eins og Fontana, en Fontana í sambandi við okkur var besta ákvörðunin vegna þess að það var ekki mengað eða litað eins og sumir af þessum öðrum sjálfstæðismenn eru. Eins og, Ah, þeir vinna ekki fyrir listamenn sína, þeim er alveg sama um þá, þeir vilja aðeins selja þrjár smáskífur á göturnar og það er það. Þú heyrir það og verður hræddur en við fórum með Fontana og þeir hafa brennandi áhuga á okkur og við gerðum það.

En eftirvæntingin sem við höfðum þegar við lækkuðum Humdinger , við gerðum allt sem við gerðum á Atlantic Records því það var það eina sem við vissum hvernig. Svo þetta var svolítið lærdómsferill. Við þurftum ekki að þagga niður í okkur, en við urðum að breyta umfangi okkar frá því að horfa á alla þjóðina og heiminn yfir í að ... læsa það niður á [mörgum] svæðum. Við lærðum mikið af Humdinger þangað til núna vegna þess að við vorum úr leik í fimm ár - 2003, sem var þegar Tréleður , til 2008. Það drepur listamann. Þú getur ekki tekið [fimm ára frí] og haldið að þú eigir eftir að koma aftur og gera eitthvað eins og þú gerðir fyrsta rifið. Við vorum svo heppin að aðdáendur okkar voru ennþá, við kynntumst nýjum aðdáendum og eins og Scales sagði um að við myndum fara í þessa framhaldsskóla ... við fengum aðdáendur sem voru að koma inn og út á hverju ári sem við byggðum á. Við byggðum flottan hreyfingu og aðdáendahóp þannig að þegar við dettum niður The Pursuit of Nappyness , Ég held að þú munt sjá hvernig við lærðum hvernig á að stjórna um sjálfstæðan [markaðinn].

Umfang og drif og tegund tónlistar breytast ekki. En væntingarnar, við munum lækka þær svolítið, við ætlum að selja það sem við seljum og við munum græða meiri peninga en við gerðum hjá Atlantic. Og það er sannleikurinn; þú þarft ekki að selja milljón plötur til að græða milljón dollara. Við seldum milljón plötur en þurftum að taka tvær milljónir [dollara] að láni. Það er eins og þessi skítur sé ekki skynsamlegur fyrir viðskiptamann. Eins og Haltu áfram seldi ég milljón og ég verð að koma aftur og biðja þig um að fá aðrar tvær milljónir að láni? Hvar eru peningarnir sem ég græddi? Og þeir byrja að sýna þér hversu mikið þeir eyddu í þig, það er eins og ‘Jæja, fokk! Hver eyddi því? Hver heimilaði það? ‘Og af því að þú tekur ekki þátt, af því að þú ert bara listamaður á stóru merki, þá eru fullt af hlutum sem þú ert ekki að heimila að þeir séu að tvöfalda gjald fyrir þig fyrir að þú verðir klúðraður [með ] að lokum og þeir segja: Jæja, þú skuldar okkur þrjár milljónir vegna þess að við eyddum þessu, þessu og þessu.

sem vann síðasta tímabil rappleiksins

Það er fyndið, maður. Það er mjög skuggalegt í risamótinu. Fólk hefur í raun lifibrauð af því að nýta sér listamenn sem vita ekki betur. Við lögðum alltaf áherslu á að vita eitthvað, en ákveðnir hlutir eru ekki forréttindaupplýsingar fyrir listamenn því þannig á það að vera. Þegar þú færð tækifæri og gerir þitt eigið sjálfstæða mal, tekur þú þátt í öllu. Þú klippir ávísunina, skráir þig af öllu. Sérhver flugmaður, hvert mixband, hvert hótel sem þú gistir á, öll fjárhagsáætlun; þú verður að skrá þig af og samþykkja, svo það var mjög skemmtilegt að sjá hvernig listamenn verða rændir. En þegar þú fattar hvað þú átt að gera, þá hefurðu stjórn. Og við elskum meira svo að vera við stjórnvölinn.

Það er ekki eins glamorous og að vera á risamóti, en borgunin í lok dags er örugglega gefandi. Það er svona það sem við erum í því. Við gerum það af því að við elskum það ... en við munum ekki nýta okkur [eins og] flesta listamenn, sérstaklega með þessum nýju 360 tilboðum. Það gæti hafa unnið fyrir suma listamenn en fyrir Nappy Roots gengur þessi 360 samningur ekki upp. Ég ætla ekki að koma í veg fyrir það vegna þess að margir urðu mjög frægir [af þeim]. Ef þú talar við þá sem hafa orðið mjög frægir [frá 360 tilboðum] og þú spyrð þá hafi þeir náð mjög góðum árangri ... vegur þú það upp. Ég get sagt þér, ég var í því. Frægðin var frábær, en raunverulegi árangurshliðin ... ef þú færð ekki hvernig þú átt raunverulega að fá það, þá er það ekki raunverulega þess virði fyrir okkur.

Kauptu tónlist eftir Nappy Roots